Det er ikke lett å nå ut til et kunstgalleri-det krever mye mot, tillit og organisering, samt en sterk identitetsfølelse som kunstner. Å få kunsten din akseptert i et galleri kan stole på mange faktorer som kan være helt utenfor din kontroll, men ikke gi opp! Riktig forberedelse og mye engasjement for håndverket ditt kan gå langt med å skille deg fra andre artister. Med litt tålmodighet og et åpent sinn kan du sette din beste fot fremover mens du kontakter et kunstgalleri.
Trinn
Del 1 av 3: Montering av porteføljematerialer
Trinn 1. Ordne de siste kunstprøvene i en fysisk og digital portefølje
Samle noen kunstverk av virkelig høy kvalitet som du har fullført de siste ukene eller månedene. Velg noen kunstverk som virkelig representerer din identitet og evner som artist. Legg fysiske kopier av kunsten din i et arkbeskyttet bindemiddel som er lett å bla gjennom. For å gå den ekstra milen, last opp noen av kunstverkene dine til et personlig porteføljeside.
- Du kan bruke enkle, gratis nettstedbyggere til å lage et porteføljeside, som Wix eller WordPress.
- Som en ekstra forholdsregel kan du skanne fysiske tegninger eller ikke-digitale kunstverk til datamaskinen din, slik at du har dem tilgjengelig.
Trinn 2. Utkast til en kunstnererklæring som beskriver fokuset ditt
Tenk på kjerneelementene i kunsten din som virkelig gjør at den skiller seg fra andre kunstners arbeid. Skriv ned det nøyaktige mediet du jobber med, samt hvilke typer prosjekter du liker å lage. Som en finpuss, kast litt lys inn i din kreative prosess, som hvordan du kommer fra punkt A til punkt B. Ideelt sett vil du bare at artistuttalelsen skal være mellom 100 og 300 ord, siden du vil inkludere den i porteføljen din materialer.
- I utgangspunktet skriver du ned "hva", "hvorfor" og "hvordan" i kunstverket ditt.
- En kunstnererklæring er et flott sted å snakke om din påvirkning og inspirasjon.
- For eksempel kan du si noe sånt som: “Jeg er en digital kunstner som bruker våte mellomstore børster for å lage abstrakte akvarellportretter. Min kunst oppfordrer seerne til å tenke over identiteten sin, slik at de kan få en tilfredsstillende reise mens de ser på kunsten min. Jeg liker å male fargene en om gangen for å gi kunsten en følelse av løsrivelse.”
Trinn 3. Inkluder et innledende følgebrev i porteføljen din
Lag et kort, men interessant brev som beskriver både deg som kunstner og kunststilen din. Gi en kort, engasjerende forklaring på hvorfor du tar kontakt med galleriet, slik at galleristen får en klar idé om hva du kan forvente av deg.
-
For eksempel kan du skrive noe som:
Til den det måtte gjelde:
Jeg tror at kunst bør fortelle en historie-med tanke på dette, vil jeg gjerne dele historien min med deg. Mitt navn er Jessica Simon, og jeg er en frilans digital artist som prøver å finne et sted i verden. I mange år har jeg beundret identitetsfølelsen som kunstgalleriet ditt har, og jeg vil gjerne være en del av det.”
Trinn 4. Opprett en typisk prisklasse for kunstverket ditt
Tenk på hva du vanligvis selger kunstverket ditt for, eller hva provisjonsrentene dine vanligvis er. Lag en prisliste over de forskjellige provisjonene og kunststilene du vanligvis tilbyr til kunder. Nevn dimensjonene til hvert kunstverk når du finner ut prisen.
- For eksempel kan du vise digitale, flate fargeportretter for $ 60, celle skraverte portretter for $ 90 og digitale malerier for $ 120.
- Angi det eksakte mediet for hver vare på prislisten.
Trinn 5. Skriv en biografi for å gi til galleriet
Lag et kort avsnitt som beskriver bakgrunnen din som artist, så vel som de største prestasjonene dine. Snakk om noen av dine mest kjente utstillinger, sammen med annen viktig informasjon. Prøv å holde dette rundt 1 avsnitt, hvis du kan.
- Du kan inkludere biografien din på samme side som artistuttalelsen din.
- For eksempel kan du skrive noe som: “Jeg heter Claire Murphy, og jeg har studert digital kunst i over 10 år. Jeg tok magna cum laude fra Pratt Institute, hvor arbeidet mitt fikk mange utmerkelser.”
Trinn 6. Lag en CV med dine profesjonelle evner
Skriv en formell kunstutdanning du har på CV -en din, sammen med eventuelle spesielle priser du har mottatt gjennom årene. Nevn utstillinger du har vært en del av, sammen med publikasjoner som trykte kunsten din. Hvis du har vist kunsten din i et galleri før, må du også liste denne på CV -en din.
For eksempel kan du inkludere en liste over de mest kjente kunstverkene dine, samt eventuelle anerkjennelser du har mottatt for arbeidet ditt
Trinn 7. Design en sosial medieprofil slik at du kan få følgende
Det er mer sannsynlig at kunstnere med stort tilhørighet blir tatt på alvor av gallerister. Oppmuntre dine følgere og støttespillere til å bli med på en mailingliste, eller støtte en sosial mediekonto dedikert til kunsten din.
- Hvis du har et stort antall følgere, kan det hende du kan bringe mye fottrafikk til galleriet.
- List opp alle store sosiale medier -sider du har på CV -en din, hvis du vil.
- Du kan også få en stor tilhengerskare på et kunstnettsted eller en blogg.
Del 2 av 3: Samhandling med gallerier
Trinn 1. Søk etter kunstgallerier i ditt område som matcher din stil
Se på nettet etter gallerier innen rimelig avstand fra deg. Les nettstedet deres for å se hva slags kunst de pleier å vise. Hvis din kreative identitet ikke passer godt inn i galleriets kunstneriske preferanser, kan det være lurt å ta virksomheten din et annet sted.
- For eksempel, hvis du lager mange abstrakte malerier, vil du ikke sende kunsten din til et galleri som selger realistiske landskapsmalerier.
- Noen gallerier har kanskje ikke verkene sine lagt ut på nettet. I dette tilfellet kan det være lurt å omfatte virksomheten personlig.
Trinn 2. Send en grunnleggende e -post hvis du vil presentere deg selv
Lag en kort, engasjerende e -post som gir galleriet litt bakgrunn om deg selv som kunstner, så vel som dine egne interesser i galleriet. Prøv å gjøre e -posten din så personlig som mulig, så spørringen din skiller seg ut fra andre artister.
-
For eksempel kan du si noe slikt:
"Hilsener! Mitt navn er Andrew Nelson, og jeg har laget oljemalerier de siste 5 årene. Jeg beundrer virkelig den solide identitetsfølelsen som dette galleriet har i sine oljemalerier, og jeg vil gjerne bestille en avtale med deg."
- Denne typen kommunikasjon er ganske risikabel, siden mange gallerier ikke liker å bli kaldt kalt av potensielle artister. Hvis du velger å kontakte en gallerist på denne måten, må du sørge for at meldingen din er veldig tydelig og saklig.
Trinn 3. Bli med i galleriets adresseliste hvis de har en
Sjekk online eller besøk kunstgalleriet personlig for å se om virksomheten har en e -postliste du kan registrere deg for. Denne lille gesten viser galleriet at du er interessert i å utvikle et forhold til dem, og at du virkelig er investert i galleriets fremtid.
Bruk din profesjonelle e -post når du registrerer deg for en hvilken som helst adresseliste, slik at du kan holde deg ordentlig organisert. Du vil ikke at arbeidsrelaterte e-poster skal gå til din personlige innboks
Tips:
Sosiale medier er et annet flott sted å holde deg oppdatert på et kunstgalleri. Du kan også delta ved å kommentere innleggene og oppdateringene deres!
Trinn 4. Delta på galleriets arrangementer for å utvikle et forhold
Sjekk galleriets kalender for å se om de har noen utstillinger eller andre arrangementer de neste ukene og månedene. Prøv å delta på disse arrangementene og snakk med gallerieierne og kuratorene. Ikke fokuser på å selge deg selv som artist-i stedet fokusere på å utvikle et positivt og vennlig forhold til disse menneskene.
- Det er mye lettere å få foten inn av døren hvis du har det bra med galleristene.
- For eksempel kan du presentere deg selv for en gallerist som denne: “Hei! Tusen takk for at du var vertskap for alle her i kveld. Mitt navn er Sarah Marshall, og jeg er en veldig stor fan av galleriet. Har du noen favoritter i samlingen her?”
Trinn 5. Del ut visittkort som gir en oversikt over dine ferdigheter
Skriv ut et sett med distinkte, stilige visittkort som virkelig matcher din identitet som artist. Legg en logo eller initialene dine på kortet, i tillegg til e -postadressen din, porteføljens nettsted, telefonnummer og annen kontaktinformasjon. Del disse ut til tilfeldige, profesjonelle bekjente som du støter på-det kan hjelpe deg med å skille deg ut fra mengden!
Del 3 av 3: Send inn arbeidet ditt
Trinn 1. Les galleriets innsendingskriterier før du sender inn kunsten din
Sjekk på nettet og spør personlig for å se hvilke materialer du trenger for å sende inn galleristene. Det er ingen hard og rask regel for denne søknadsprosessen-noen gallerister foretrekker papirkopier av porteføljen din, mens andre foretrekker noe mer digitalt. Dobbeltsjekk de nøyaktige innsendingskravene før du sender arbeidet ditt inn.
- Ikke prøv å være en overpresterende! Hvis et galleri ber om 15 prøver, bare send 15. De får sannsynligvis mange applikasjoner, og har ikke tid til å se gjennom 50 forskjellige prøver av kunsten din.
- Noen gallerier har kanskje ikke innsendinger åpne. Hvis dette er tilfelle, respekter deres ønsker og ikke send inn noen uønskede kunstprøver.
Trinn 2. Spør om du kan planlegge en avtale med en gallerist
Ring eller besøk galleriet personlig og be om å få snakke med en gallerist. Uttrykk din interesse for å jobbe med galleriet, og spør om du kan møte dem for å diskutere mulige muligheter.
- For eksempel kan du si noe sånt som: “God morgen! Godtar du personlige avtaler for potensielle gallerikunstnere?”
- Selv om galleristene ikke er villige til å møte deg, kan de foreslå noen gallerier som leter etter nytt talent.
Trinn 3. Gi en 20-minutters presentasjon som beskriver kunstprosessen din
Ikke kast bort avtaletiden med småprater! Diskuter i stedet din identitet som artist, sammen med den kreative prosessen du bruker. Hvis du jobber med en samling eller serie, beskriv planene dine for det.
- For eksempel kan du si noe sånt som: “Jeg jobber for tiden med en abstrakt portrettserie som representerer hvert horoskoptegn. Disse maleriene representerer en kollektiv følelse av menneskelig identitet, og jeg håper å være ferdig med dem i løpet av de neste 2 månedene.”
- Du kan virkelig skille presentasjonen din fra hverandre ved å tilby galleristen små forfriskninger.
Trinn 4. Vis nylige prøver av din kunst med en oppdatert portefølje
Inkluder bare kunstverk du har laget i løpet av de siste ukene eller månedene, enten du sender inn porteføljen din til galleriet eller presenterer den under en personlig avtale. Gallerister vil se hva du er i stand til nå, ikke hva du jobbet med for 6 år siden.
Hvis du ikke har noen nyere kunst, vil sannsynligvis gallerier ikke jobbe med deg
Trinn 5. Betal de nødvendige provisjonskostnadene hvis du blir akseptert i et galleri
Husk at de fleste gallerier vil lomme minst 40% av kunstens provisjon. Ikke bry deg om dette eller prøv å øke salgsprisene dine-betrakt provisjonsbetalingen som en pris for eksponering.
Ikke prøv å øke prisene etter å ha hørt galleriets provisjonskostnader, da dette er ganske uprofesjonelt
Tips
- Se om du kan tilby noen spesielle ferdigheter til galleriet. Gallerister vil være mer interessert i å jobbe med deg hvis du kan ta med noe til bordet, for eksempel dataprogrammering eller store sosiale medier.
- Prøv å få kunsten din lagt ut på populære nettsteder, blogger eller kontoer på sosiale medier. Hvis kunsten din får nok trafikk, kan du bli kontaktet av et galleri!
