Hvordan produsere og skrive dansemusikk: 8 trinn (med bilder)

Innholdsfortegnelse:

Hvordan produsere og skrive dansemusikk: 8 trinn (med bilder)
Hvordan produsere og skrive dansemusikk: 8 trinn (med bilder)
Anonim

Det første du bør gjøre er å være sikker på om du virkelig vil gjøre dette. Fordi det kan forstyrre ditt akademiske, sosiale og så personlige liv. Men hvis du sørger for at dette er det du virkelig vil, gjør det ting mye lettere. Du vil i hvert fall ikke angre på at du begynte med det i utgangspunktet.

Trinn

Produsere og skrive dansemusikk Trinn 1
Produsere og skrive dansemusikk Trinn 1

Trinn 1. Bestem hvilken type musikk du vil høre på

Den eneste måten å gjøre dette på er å lytte til en mengde forskjellig musikk til du finner lyden eller stilen du liker best. De viktigste er Trance, House, Drum n Bass, Garage, Hip Hop, UK/Happy Hardcore og mer. Det er mange andre helt forskjellige typer undersjangere til disse. Ikke bli begrenset av sjangere og popkart, se etter nye artister og eksperimentere.

Produsere og skrive dansemusikk Trinn 2
Produsere og skrive dansemusikk Trinn 2

Trinn 2. Start med rytmen din

Slaget holder sangen sammen og styrer hvor god musikken er. For å få et godt slag, lytter du til dansemusikk og prøver å bare velge egenskapene til trommene. Dansemusikk er nesten alltid i 4/4, for eksempel Galvanize av The Chemical Brothers der de kaster inn en 2/4 bar hvert få instrumentale tiltak. Hei hat høres bra ut med rette åttende toner eller sekstende. Lilletromme brukes til å aksentere og synkronisere takten. Prøv å bruke elektronisk snare og hold deg unna klappen, for det brukes mye i hip-hop.

Produsere og skrive dansemusikk Trinn 3
Produsere og skrive dansemusikk Trinn 3

Trinn 3. Sett ut basslinjen

Dansemusikk er basert på repetisjon og starter vanligvis med den fengende basslinjen. Basslinjen kan også være en rytme på en akkordprogresjon du lager.

Produsere og skrive dansemusikk Trinn 4
Produsere og skrive dansemusikk Trinn 4

Trinn 4. Begynn lagdeling

Jo lenger du går frem i sangen, jo mer action bør det være. Vanligvis er noen lag rytmer på akkordprogresjonen, andre er samme tone eller riff som spilles om og om igjen til tross for progresjonen.

Lag og skriv dansemusikk Trinn 5
Lag og skriv dansemusikk Trinn 5

Trinn 5. Lytt til hvordan musikken høres ut

Hvis noe ikke høres riktig ut, er det opp til deg å finne ut hvorfor det ikke høres riktig ut. All musikk er basert på teori, og den samme teorien har blitt brukt for over 400 år siden. Grunnen til å studere teori er å lære om hva musikere fra fortiden oppdaget av seg selv.

Produsere og skrive dansemusikk Trinn 6
Produsere og skrive dansemusikk Trinn 6

Trinn 6. Etter at du føler at du har en kult klangende sang, jobber du med en endring midtveis i sangen

Du kan ta ut trommene og bassen for å forlate et strykeriff, eller du kan spille et kult beat alene. Du kan også endre stiler helt. Som jeg nevnte før, dette er sangen din. Du må være den kreative.

Produsere og skrive dansemusikk Trinn 7
Produsere og skrive dansemusikk Trinn 7

Trinn 7. Lag tekster hvis du velger det

Lytt til dine favorittdanselåter. Det kan være lurt å rappe eller lage to linjer som rimer og låter kule å gjenta i visse deler av sangen. Du kan også lage den i et rockformat med et vers og et refreng. Til slutt kan du ta ut ditt 40 år gamle barnerim eller favoritt Robert Frost -dikt og lese eller synge det! Det er opp til deg.

Produsere og skrive dansemusikk Trinn 8
Produsere og skrive dansemusikk Trinn 8

Trinn 8. Lag sangen

Finn noen som kan spille inn musikken eller få den på en datamaskin med mindre du kan gjøre det selv. Gjør deretter siste berøring i tilfelle det er noen feil. Deretter kan du få et offisielt plateselskap ved å sende noen demoer av sanger for å gi dem. Du må lære den forretningsmessige siden av musikk for å bli vellykket, så sjekk ut de eksterne koblingene.

Tips

  • Vær kreativ og tro på deg selv! Hvem som helst kan skrive en sang, det tar bare øvelse og tid å bli bedre på det som det gjør med noen ferdigheter!
  • Vær tålmodig. Å gjøre fremskritt mot et sluttprodukt av høy kvalitet skjer gradvis, og skjer vanligvis ikke på kort tid. Å være involvert i andre aktiviteter utenfor produksjonen hjelper ofte med å unngå den fryktede "forfatterblokken".
  • La andre lytte til musikken din og komme med sine meninger og kritikk. Personer som er musikalsk trente vil vanligvis tilby de mest verdifulle rådene.
  • Kritikk og ros er begge verdifulle for å vurdere de sterke og svake punktene til et musikkstykke.
  • Sørg for at du bruker noe mer enn fabrikkdatamaskinhøyttalerne til å skrive sporene dine. Vanligvis har selv et par ørepropper et bredere lydspekter, og lar deg dømme forholdet mellom bass og diskantlyder riktig.

Anbefalt: