Du har kanskje fått noen drepende sangtekster til å hoppe opp i hodet ditt en dag ut av det blå, eller kanskje du er en amatørpoet med noen vers som ville fungere perfekt satt til musikk. Uansett hva tilfellet ditt er, hvis du har tekster som klør etter en melodi, kan tekstene dine få litt musikk og musikk med litt tid og krefter. Evaluer tonen og bildene i tekstene dine for å hjelpe deg med å styre valgene dine for melodien. Sett en melodi til tekstene dine ved å dele tekstene i stavelser og tildele hver stavelse et notat/en tone. Etter det kan du oppnå suksess som musikkprodusent ved å forbedre sangen din gjennom kritikk og bygge en følge av sosiale medier.
Trinn
Del 1 av 3: Evaluering av teksten
Trinn 1. Bestem tonen i tekstene
Tonen i sangen din vil lede mange av valgene du gjør angående melodien. For eksempel ville tekster som er skumle og mørke passe for mindre akkorder eller skalaer, som generelt høres dystre, dystre eller skumle ut.
- En lys, glad klingende sang ville fungere godt med store akkorder og skalaer. Eksperimenter for å finne det som fungerer best med tekstene dine.
- Lette, spøkende tekster kan fungere godt med raske, splittede rytmer, som løp av åttende eller sekstende noter.
- Dramatiske tekster kan fremheves med kraftakkorder. Bruk disse til å slå opp drama på punkter gjennom sangen.
Trinn 2. La bildene i tekstene forme melodien
Sangen din skal ha kontur. En svak stigning og nedgang i tonene i melodien din ville være egnet for myke, myke eller sjelfulle sanger, som pastoraler eller sanger om naturlig skjønnhet. Store tonale hopp kan legge til kant, forsterkede følelser og showmanship, som kan være egnet for en rockballade.
- Spør deg selv: "Hva er innstillingen til denne sangen?" Bruk dette spørsmålet som en veiledning for valgene du gjør når du produserer melodien.
- Hvilke bilder kommer du til å tenke på når du leser teksten? Hvis du ser milde, bølgende åser, kan du redusere tonekonturen til låten for å etterligne denne kvaliteten.
- Innstillingen inkluderer vær og atmosfærisk belysning. Sanger som kan være nyttige for å få en følelse av dette inkluderer "L'orage" (The Storm) av Burgmüller, "The Planets" av Holst, og Prelude, Op. 28, nr. 15 ("Raindrop") av Chopin.
Trinn 3. Reflekter levende verden i melodien din
Sangen din kan ha en kvalitet som ligner et levende skapning, som "The Flight of the Bumblebee" av Rimsky-Korsakov. I denne sangen bruker Rimsky-Korsakov raske løp av ødelagte notater for å etterligne kaotisk, rask vingefladring og bienes arbeidsomhet.
- Tekstene dine kan ha følelsen av et krypende rovdyr, som en stor katt som forfølger byttet sitt. Dette kan imiteres i melodien med en flytende tonekontur som bygger til edgy mindre akkorder.
- Det kan være et punkt i sangen din som beveger seg i galopp, som en hest. Inkluder ødelagte notekjøringer og lyse, gratis klingende store akkorder.
- Andre sanger du kanskje vil lytte til for å få en bedre forståelse av livskvaliteten til sanger inkluderer "Dragonfly Keeper" av Phildel, "Madama Butterfly" av Puccini og det franske hornet (ulven) som er en del av operaen Peter and the Wolf av Prokofiev.
Del 2 av 3: Setting a Tune to Lyrics
Trinn 1. Skriv ut tekstene dine på personalepapir
Personalpapiret har grupper på fem linjer der det noteres musikalske notater. Alternativt kan du skrive inn tekstene dine i et musikkskapende program på en datamaskin. Å plassere tekstene side om side med personalet vil hjelpe deg med å koble hvert ord/stavelse i tekstene dine med den tilhørende delen i melodien.
- Noen programmer for musikkskaping du kan bruke på datamaskinen din inkluderer Ableton Live, Fruity Loops (FL) Studio, Steinberg Cubase Pro og Apple Logic Pro.
- Det er best å bruke blyant når du lager sangen din på personalepapir. Du må sannsynligvis gjøre endringer etter hvert som sangen utvikler seg.
Trinn 2. Bryt hvert ord i stavelser
Dette er en enkel måte å sørge for at hver stavelse får et notat. I noen tilfeller kan det være lurt å beholde et notat gjennom flere stavelser eller bryte et notat opp i et løp for en enkelt stavelse.
Selv om du planlegger å strekke et notat ut over mange stavelser, vil det å bryte tekster i stavelser hjelpe deg med å holde oversikt over takten
Trinn 3. Velg en tone/tone for hver stavelse
Vanligvis bør hver stavelse i tekstene motta en tone. Dette danner hovedlinjen i sangen, som ofte blir referert til som "melodien". Ta hensyn til tekstens generelle kontur, bilder og levende (animalistiske) kvaliteter mens du velger tonetall for melodien din.
- Noen ganger, på slutten av en musikalsk setning, kan en vedvarende tone legge til innvirkning og følelse. Eksperimenter med vedvarende notater for å finne det som fungerer best for tekstene dine.
- I noen tilfeller kan det være lurt å utelate musikk for å vise frem teksten. Dette kalles en "hvile" i musikken. Prøv å sette inn en hvil for visse stavelser for å legge til spenning.
Trinn 4. Lytt til melodien din
Hvis du lager musikk på datamaskinen din, vil du sannsynligvis kunne spille melodien du har komponert gjennom hodetelefoner eller høyttalere. Lytt til innspillingen gjennom hele komponeringsprosessen, og juster den etter dine preferanser og stil.
- Lytt til sporet ditt og de forskjellige delene du legger til det gjennom musikkproduksjonen. Noen ganger høres toner, akkorder eller instrumenter du forventer vil fungere veldig bra, og omvendt.
- Fortsett å justere delene du har skrevet eller delene du vil legge til senere etter hvert som sangen din tar form. Endre musikken med blyanten og viskelæret eller komponere programvare på datamaskinen.
Trinn 5. Legg til andre instrumenter
Vær sparsom med instrumentene du legger til. For mange kan bidra til en gjørmete eller overmettet lyd. Å begrense antall instrumenter (inkludert stemmer) du legger til i sangen din til sju eller færre, vil bidra til å forhindre dette.
- Lag harmoni mellom hovedlinjen i sangen din (melodi) og delene som spilles av andre instrumenter.
- Legg til flere instrumenter i miksen når du har høy energi, dramatiske eller vektlagte øyeblikk i tekstene dine. Dette kan forsterke disse egenskapene.
EKSPERT -TIPS
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
Halle Payne
Sanger/låtskriver
Halle Payne, sanger/låtskriver, forteller oss:
"
Del 3 av 3: Oppnå suksess som musikkprodusent
Trinn 1. Få tilbakemelding på sangen din
Det er sannsynlig at du vil bruke mye tid på å jobbe med sangen din. Dette gjør det enkelt å gå glipp av visse ting. Et nytt par ører kan hjelpe deg med å identifisere problemer. Be om spesifikk tilbakemelding, og bruk denne til å justere sangen din eller lage nye sanger.
Familien og vennene dine er kanskje ikke helt ærlige med deg for å beskytte følelsene dine. Av denne grunn bør du også spille sangen din for folk som ikke kjenner deg like godt
Trinn 2. Last opp musikken din til en digital plattform
Spill inn sangen din, om nødvendig. Legg det ut på plattformer som YouTube, SoundCloud, BandCamp, Spotify og mer. Bruk passende etiketter og etiketter når du legger ut, for eksempel "tromme og bass", "folkemusikk" eller "hip hop". Uten riktig merking og merking vil det være vanskelig for lyttere å laste opp musikken din.
- Husk å inkludere undersjangere eller tilhørende koder. Til taggen "tromme og bass" kan du legge til "uptempo", "solrik" eller "flytende" for å gi mer informasjon om sangen din med et øyeblikk.
- Bruk den offentlige reaksjonen på sangen din for å forbedre den. Ta imidlertid kritikk på nettet med et saltkorn. Noe kritikk kan være ubegrunnet eller til og med grusomt.
Trinn 3. Bygg din online tilstedeværelse
Bruk sosiale medier, som Twitter, Facebook, YouTube og lignende sosiale medier for å få kontakt med fans. Legg ut informasjon om nye utgivelser, varer og kommende forestillinger. Kommuniser og nettverk med andre musikkfolk gjennom disse nettstedene.
- Å bygge en online følger kan ta mye arbeid. Mange profesjonelle låtskrivere har sine online -kontoer administrert av publicister og agenter.
- Hold konkurranser gjennom sosiale medier for å tromme opp fansenes involvering. For eksempel kan du gi bort gratis varer til visse fans gjennom en tombola på sosiale medier.
Trinn 4. Ta kontakt med andre låtskrivere og musikkprofessionelle
Forhold til andre låtskrivere og musikkfolk kan åpne nye muligheter for din karriere. Disse menneskene kan sette deg i kontakt med hendelsespersonalet, hjelpe deg med å markedsføre nytt arbeid og kan til og med være verdifulle samarbeidspartnere på veien.
- Et visittkort vil gjøre det enkelt for deg å videresende kontaktinformasjonen din til egnede personer, selv ved distraherende eller høylytte hendelser.
- Send en vennlig melding via e -post eller sosiale medier til nye bekjente etter at du har møtt dem.
