American Indian Flute er et morsomt og ganske enkelt instrument med en rik historie. Dens seks hull og to kamre gjør den unik fra andre fløyter. For å spille den må du lære å holde fløyten, tette hullene med fingrene, blåse luft gjennom den ordentlig og mestre noen grunnleggende skalaer.
Trinn
Del 1 av 3: Hold fløyten
Trinn 1. Kontroller at fuglen er på plass
Fuglen, eller blokken, er trestykket som sitter på fløyebroen, ofte bundet med en lærsnor. Koble strengen og juster fuglen til den er stilt rett bak lydhullet, det andre hullet i kanalen som holder fuglen.
- Kanten av fuglen skal så vidt berøre lydhullet.
- Fest lærstrengen rundt den slik at den sitter tett mot fløyten.
Trinn 2. Hold fløyten behagelig med begge hender
Tommelen din skal være under fløytekroppen, med hulllinjen vendt fremover. Noen musikere holder fløyten rett ut horisontalt og noen spiller med den pekte rett ned. Prøv begge og vipp fløytevinkelen til du finner en posisjon som føles mest behagelig.
Jo større og tyngre fløyten din er, desto mer vertikal vil du beholde den. Å endre vinkelen vil bidra til å redusere belastningen på musklene
Trinn 3. Sitt eller stå med ryggen behagelig rett
Hold ryggen rett så mellomgulvet er åpent og fritt. Dette vil hjelpe deg å kontrollere pusten mens du spiller.
- Du bør ikke tvinge det, men vær komfortabel og slapp av i den rette stillingen.
- Hold armer, skuldre og nakke naturlig og avslappet.
Del 2 av 3: Spille din første note
Trinn 1. Øv på å plassere fingrene over hullene
Bruk den hånden som føles mest behagelig (vanligvis er dette høyre hånd) for å dekke de tre første hullene og den andre hånden for å dekke de tre nederste hullene. Sørg for å bruke fingrene, ikke fingertuppene. Dette vil hjelpe til med å tette hullet og produsere et renere notat.
Hvis fingeren din ikke tetter hullet helt mens du spiller, vil det lage en stygg skrikelyd. Hvis dette fortsetter å skje, øve fingerplasseringen
Trinn 2. Legg munnen rundt munnstykket
Pucker leppene, og legg deretter munnstykket under toppleppen og på toppen av underleppen. Legg litt press for å forsegle leppene rundt fløyten. Toppleppen din skal forsegle blåsehullet, også kjent som en "embouchure" -på munnstykket.
Fløyten skal ikke gå inne i munnen din, men bare hvile på leppen. Dette vil gi deg bedre kontroll over luftstrømmen og forhindre at for mye fuktighet kommer inn i fløyten
Trinn 3. Blås luft inn i fløyten
Start forsiktig, og legg deretter kraft i pusten. Lytt til hvordan kvaliteten på lyden endres etter hvert som pusten din endres fra svak til sterk. Spill med pusten til du får en jevn, klar lyd.
- Under denne øvelsen kan det være lettest å holde fløyten uten å dekke noen av hullene, slik at du kan fokusere på pusten. Når du føler deg komfortabel med kraften i pusten, kan du prøve å øve den mens du spiller forskjellige toner.
- Prøv å ikke "overblåse" eller blåse med så mye kraft at lappen hopper opp til en høyere tonehøyde.
Trinn 4. Øv “tunging” teknikken
Når du har mestret jevn blåsing, er du klar til å lære en annen grunnleggende teknikk. Blås inn i fløyten igjen, men denne gangen skal du lage en myk "doo" -lyd mens du blåser. Dette bør produsere en litt annen lyd og lar deg kontrollere begynnelsen og slutten av et notat. Øv på dette til det føles behagelig.
Mens du trener tunger, kan det være lurt å holde fløyten uten å dekke noen av hullene, slik at du kan fokusere på tungeteknikken. Etter at du føler deg mer komfortabel med den nye teknikken, kan du prøve å spille forskjellige toner mens du tunger
Trinn 5. Lær "dobbelttunge" teknikken
Akkurat som å tunge, gjøres denne teknikken med artikulasjon, ikke med fingering. I stedet for "doo" -lyden, vil du si "ta kahhh" mens du spiller en tone. Øv deg på å si det høyt flere ganger, og prøv det deretter med fløyten.
Trinn 6. Lær en avansert teknikk som for eksempel notbøying
Ornamentikk er en viktig del av å spille de amerikanske indiske fløyte-avanserte teknikkene, slik at du kan legge til personlighet og karakter i musikken din. For å bøye notater, spill en tone med minst ett fingerhull dekket. Løft fingeren sakte opp av hullet for å endre tonehøyde.
Du kan også rulle eller skyve fingeren opp og ned i fløytekroppen for å bøye noten
Del 3 av 3: Avansert til skalaer og melodier
Trinn 1. Mestre den mindre pentatoniske skalaen
Når du har spikret denne grunnskalaen, kan du begynne å lage og lære enkle melodier på fløyten. Hold en finger over det tredje hullet fra toppen gjennom hele denne skalaen. Start med alle seks hull dekket, deretter ett etter ett, løft fingrene fra hullene fra bunn til topp.
Øv denne skalaen frem og tilbake til du kan spille den komfortabelt
Trinn 2. Lær den diatoniske skalaen
Dette er den klassiske "do-re-mi" skalaen som inneholder åtte forskjellige notater. Du finner et lettlest diagram for denne skalaen på Flutecrafts nettsted. Start med alle hull dekket bortsett fra det aller nederste og beveg deg gjennom skalaen til du slutter på den siste tonen med det tredje, fjerde og femte hullet dekket.
Øv skalaen fremover, deretter bakover for å virkelig perfeksjonere den
Trinn 3. Bruk online diagrammer for å lære sanger enkelt
Finn et visuelt diagram på et nettsted som Waking Spirit for å komme i gang, og følg deretter de angitte fingerplasseringene. Disse diagrammene er lett lesbare-ingen musikkopplevelse kreves. Diagrammet viser deg trinn for trinn hvilke fingerplasseringer som utgjør hvert notat.
Når du har fått tak i dette, kan du gå videre til å lære tabulatur og noter
Trinn 4. Lær en enkel melodi som “Amazing Grace
”En vanlig feil nybegynnere gjør er å prøve å lære en komplisert sang for tidlig og bli frustrert. Start med noe enkelt som den klassiske salmen "Amazing Grace" og mestre den før du går videre til mer avanserte sanger.
Trinn 5. Lag din egen melodi
Bruk notene du lærte i den mindre pentatoniske skalaen for å lage din egen melodi. Lukk øynene og bare spill hva notatet kommer til deg. Dette vil trene dine kreative evner og hjelpe deg med å trene fingring og pusteteknikker.
Video - Ved å bruke denne tjenesten kan noe informasjon bli delt med YouTube
Tips
- En ekkoeffekt "boks" kan brukes mellom mikrofonen og forsterkeren for å gjøre lyden enda mer spøkende.
- Dette er et ganske stille instrument, så hvis du prøver å fylle et rom med lyd, bruk en mikrofon og en forsterker. Plasser mikrofonen nær lufthullet for å få den beste lyden.
