Skuespillere og skuespillerinner har rykte på seg for å være vanskelige å jobbe med, men dette er ikke alltid tilfelle. For det meste er regi morsomt og givende! Med regi kan du samarbeide med andre kreative individer for å jobbe med et prosjekt som er tilfredsstillende og forhåpentligvis vellykket. For å gjøre prosessen med å sette opp en teaterforestilling hyggelig for både deg og rollebesetningen, ta deg tid til å bli kjent med skuespillerne dine og bruk tid på å være den beste regissøren du kan være.
Trinn
Del 1 av 3: Bli kjent med rollelisten din
Trinn 1. Velg rollebesetningen din klokt ved å holde auditions
Casting er den mest avgjørende beslutningen du vil ta, og du bør vurdere en rekke faktorer, inkludert evner, utseende, holdning, forhold mellom rollebesetninger, motivasjoner og disiplin.
Det kan være nyttig å få dem til å fylle ut en skriftlig søknad i tillegg til at de leser en del av manuset. Du kan inkludere spørsmål om motivasjonene for skuespill og tiden de forventer å kunne bidra til prosjektet
Trinn 2. Vurder hvorfor hver skuespiller eller skuespillerinne er i rollelisten din
Still dem spørsmål om hva de håper å få fra denne erfaringen. Noen besetningsmedlemmer vil bli med i et prosjekt bare fordi de liker historien og tror at den må fortelles. Andre er fokusert på å utvide sitt sortiment. Det vil være nyttig for deg å forstå motivasjonene deres for å gi dem retning som passer med det de håper å oppnå.
Det kan være nyttig å legge merke til deres største fokus for arbeidet med prosjektet og referere tilbake til det om nødvendig
Trinn 3. Spør skuespillerne dine om de har noen spesielle evner
Som alle andre kommer alle skuespillere og skuespillerinner på jobb med forskjellige styrker og svakheter. Noen individer kan ha spesifikke ferdigheter som skjermkamp, aksenter, sang eller dans som kan være nyttige på et tidspunkt under filmingen. Husk å spørre rollebesetningen din om de har ytterligere ferdigheter som kan være nyttige i filmen.
Del 2 av 3: Kommunikasjon med rollene dine
Trinn 1. Vær autoritativ
Når du gir retning, må du snakke trygt og behandle rollene dine med respekt. Å ha en klar idé om hva du vil se i en bestemt scene, vil hjelpe casten din enormt og vil gjøre filmingen mer jevn.
- Dette betyr å ha en fast tone og gi helt spesifikke retninger.
- Noen ganger kan skuespillere stille spørsmål ved din retning. Lytt nøye til spørsmålene deres og gi forklaringer for dine beslutninger hvis det er nødvendig.
Trinn 2. Forbli pasient
Regi krever mye tålmodighet og et stort tidsengasjement. Det er viktig for deg å være forståelsesfull og respektere rollene dine. Du kan angi et eksempel for resten av rollelisten ved å holde fokus på oppgaven til tross for distraksjoner.
Hvis du forblir tålmodig og positiv, vil dette gjenspeile seg også i rollene dine
Trinn 3. Lytt til forslag fra rollebesetningen
Hvis et medlem av rollebesetningen har det vanskelig med en scene, kan det være fordi de ikke forstår visjonen du har for den aktuelle delen. Ta hensyn til forslag og inngå kompromisser når det er nødvendig.
For eksempel, hvis en skuespiller eller skuespillerinne har et spesifikt særpreg, kan det være nødvendig å arbeide det inn i karakteren de skildrer
EKSPERT -TIPS
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian Kendall Payne is a Writer, Director, and Stand-up Comedian based in Brooklyn, New York. Kendall specializes in directing, writing, and producing comedic short films. Her films have screened at Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY, and 8 Ball TV. She has also written and directed content for the Netflix is a Joke social channels and has written marketing scripts for Between Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials and more. Kendall runs an IRL internet comedy show at Caveat called Extremely Online, and a comedy show for @ssholes called Sugarp!ss at Easy Lover. She studied at the Upright Citizens Brigade Theatre and at New York University (NYU) Tisch in the TV Writing Certificate Program.
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian
Did You Know?
One common mistake that people make when they're directing a film is that they try to do everything. Sometimes early in your career you might have to act, write, direct, and produce, but if you're really serious about directing, you should try to do a project where that's the only thing you do.
Trinn 4. Forklar visjonen din tydelig
Noen ganger må du kanskje tegne, bruke rekvisitter eller bare reise deg og vise skuespillerne hva du tenker på for en bestemt scene. Å gjøre det vil bidra til å fjerne enhver misforståelse eller forvirring i å kommunisere gjennom bare ord.
Del 3 av 3: Få en flott forestilling
Trinn 1. Kontroller at rollebesetningen din kjenner manuset
Vær fast og forsterk viktigheten av å kjenne linjer før du starter prosjektet, og minne dem gjennom hele arbeidet. Øvelser og arbeid vil gå raskere hvis alle er forberedt på å gjøre jobben sin godt uten å gjenta scener på grunn av tapte linjer.
Det kan være nyttig å lese gjennom alle skuespillerne og skuespillerne før du begynner å øve og jobbe med prosjektet. Dette vil vise rollebesetningen hvordan hver av karakterene samhandler med de andre og vise deg hvem som kan linjene sine og hvem som ikke gjør det
Trinn 2. Møt skuespillerne dine før hver øvelse og forestilling begynner
Det blir en kaotisk stemning hvis ikke skuespillerne og regissøren er på samme side. Sørg for at skuespillerne tar arbeidet sitt på alvor, er forpliktet til å være i tide og respekterer autoriteten din som regissør.
I tillegg, med vanlige møter, vil du kunne diskutere eventuelle problemer du måtte ha hatt på ditt siste møte og ta opp eventuelle problemer som måtte dukke opp
Trinn 3. Oppmuntre dem til å forske på karakterene sine
Tilordne skuespillerne og skuespillerne litt lekser før de møtes for første gang. Å få dem til å forstå følelser, motivasjoner, bakgrunnshistorier og ønsker til karakterene de spiller, vil hjelpe dem til å bli bedre skuespillere.
- Møt hver skuespiller tidlig for å diskutere karakteren deres og gi en bestemt retning du måtte ha, for eksempel aksenter og oppførsel som de bør innlemme i skildringen.
- Dette vil oppmuntre dem til å prestere best.
Video - Ved å bruke denne tjenesten kan noe informasjon bli delt med YouTube
Tips
- Hvis du ikke har et stort budsjett, betyr det ikke at "nøye deg med mindre enn det beste" er det eneste alternativet. Behandle budsjettet klokt.
- Hvis du fra begynnelsen kan se at skuespilleren kommer til å bli en "vanskelig personlighet", så dra tilbake umiddelbart. Denne bestemte skuespilleren kan kanskje trekke en mengde med navnet sitt, men det kan være bedre alternativer som vil gjøre arbeidet med settet enklere.
- Det er flotte skuespillere som ennå ikke er "oppdaget". Så fortsett, oppdag dem!
