Når du tenker på stilleben, kan du tenke på klassiske malerier, men det er en veldig kreativ form for fotografering. Du trenger ikke å ta hensyn til bevegelser eller virkelige motiver, så du har full kontroll over komposisjonen din. Øv deg på å fotografere vanlige stillebenarrangementer eller lek med moderne oppsett som elementer med lignende farger eller teksturer. Still-life-fotografering er ikke produktfotografering-det er en uttrykksfull kunstform, så lek og finn din egen unike stil.
Trinn
Metode 1 av 4: Emne
Trinn 1. Bruk mat hvis du vil fotografere et klassisk stillebenoppsett
Det er en grunn til at frukt, grønnsaker og drikke som vin er populært blant kunstnere-de er forskjellige farger, teksturer og størrelser. Du kan kutte dem, la dem være hele eller bruke dem til å lage et mønster. Du kan til og med bruke falsk mat hvis du vil!
- Studer klassiske stilleben -malerier for gode eksempler på stillebenskomposisjoner med mat. På det enkleste kan du se en kanne i bakgrunnen med frisk frukt spredt rundt den.
- Et stilleben med mat trenger ikke være tett! Prøv å arrangere druer i et geometrisk mønster og skyte det mot en helt hvit bakgrunn, slik at fargen på frukten virkelig skiller seg ut.
Trinn 2. Velg objekter med matchende farger eller teksturer for et moderne stilleben
Varene du velger trenger ikke å være fornuftige sammen-du trenger for eksempel ikke å fotografere en blomstervase med bøker på et bord. Du kan samle gjenstander som alle har lignende farge, stil eller tekstur. Finn for eksempel vridde metaldeler, klare glassbeholdere eller naturlige materialer som alle er humpete.
Husk at det ikke er noen regler når det gjelder å velge motiver fra stilleben! I stedet for å velge objekter med samme farge eller tekstur, kan du prøve å skyte objekter med kontraststiler
Trinn 3. Samle funnet gjenstander som har et behagelig arrangement
Utfordre deg selv til å ta bilder av gjenstander du finner i det virkelige liv. Du kan ta bilder av motivene som du har funnet dem som et rede som har falt ut av et tre på fortauet-eller ordne dem til et bilde du konstruerer.
For eksempel ordner du verktøy, skall eller knapper geometrisk for å komme opp med en unik komposisjon
Trinn 4. Bruk objekter til å lage ord i ditt stilleben
Bilder forteller en historie, men du kan legge til interesse og detaljer ved å gjøre objekter til bokstaver. Form bokstaver med ledning, blomster, knapper eller til og med kaker! Bruk det egendefinerte alfabetet til å skrive ord på overflaten av stillebenet, og skyte deretter rett ned slik at seeren kan lese ordene.
Hvis du ikke vil danne bokstavene ut av objekter, legger du en mal på skyteflaten. Dryss deretter noe frittflytende over det og fjern malen for å avsløre ordene. Dette fungerer for eksempel godt med sprinkler, malt kaffe eller glitter
Trinn 5. Finn objekter som fungerer sammen for å fortelle en historie
I stedet for å ordne elementer etter tekstur, størrelse eller mønster, tenk på hva slags scene eller historie du vil lage, og se etter objekter som illustrerer det. Lag for eksempel et stilleben av ting som en forfatter kan ha på skrivebordet eller gjenstandene som en gartner har i drivhuset.
Bakgrunnen din kan være en del av historien, eller du kan holde den enkel ved å holde deg til en nøytral farge
Metode 2 av 4: Sammensetning
Trinn 1. Velg en enkel bakgrunn som ikke distraherer fra motivet
I de fleste tilfeller av stilleben vil en vanlig hvit eller svart bakgrunn fungere bra. Draper en vanlig hvit klut eller legg et stort svart plakatbrett bak motivet. Bruk hvitt hvis du vil ha en lys, ren, minimalistisk stil eller gå med svart for en stemningsfull, mørk scene.
- For eksempel er svart en populær bakgrunn for luksuriøse drinker eller overdådige frukt- og blomsterdisplayer. Du kan bruke hvitt til å fotografere noe klart eller moderne som en stabel glass.
- Vil du eksperimentere med lyse eller teksturerte bakgrunner? Gå videre! Det er ingen regler for fotografering av stilleben, og du vil kanskje oppdage at et lyst, fargerikt mønster kan få motivet ditt til å poppe veldig. Bruk hvilken som helst bakgrunn du liker, så lenge det ikke distraherer fra temaet stilleben.
Trinn 2. Tegn opp ordninger til du finner et oppsett eller en gruppe du liker
Noen liker å begynne å ordne ting på en bordplate, mens andre foretrekker å trekke frem ideene sine først. Dette kan virkelig hjelpe deg med å visualisere hva sluttresultatet blir. Trenger du noen populære ordninger for å komme i gang? Prøve:
- En mugge blomster med frukt på en tallerken
- En tekanne eller kaffekanne plassert på en klut
- Smykker med skjerf og en flaske parfyme
- Bøker, en klokke og et lys
Trinn 3. Skyt i øyehøyde for et tradisjonelt stilleben
Flertallet av stilleben du sannsynligvis har sett ble arrangert på et bord og fotografert fra siden. Dette får fotografiet til å ligne mer på et klassisk maleri, og det er en fin måte å praktisere denne sjangeren på.
Lek med å skyte i forskjellige vinkler-øyehøyde er bare et utgangspunkt! Løft kameraet litt opp eller ta bilder rett fra øyehøyde, slik at du får en rekke synspunkter
Trinn 4. Stå over stillebenet og skyte ovenfra for å få et fugleperspektiv
Ordne elementene dine på en flat overflate og stå over dem. Du kan lage et mønster eller en gjenkjennelig form. Legg for eksempel blomster flatt på et bord og strø kronblad rundt det i stedet for å legge dem i en vase. På denne måten får du mer av et todimensjonalt bilde når du fotograferer ovenfra og ned.
Dette er en morsom øvelse å gjøre med små ting. Spred pyntegjenstander, steiner, skjell eller perler på en flat overflate. Deretter kan du lage dem til et mønster og fotografere ovenfra
Trinn 5. Lag dine egne regler for å skape et helt unikt stilleben
Det er mange nyttige retningslinjer når det gjelder valg av stilleben og arrangere dem, men ikke la disse holde deg tilbake! Se etter inspirasjon i hverdagen og ikke vær redd for å prøve noe som ikke følger et iscenesatt oppsett.
Ta med deg kameraet ditt uansett hvor du går. Du vet aldri når du ser noe som ville gjøre et fantastisk stilleben
Metode 3 av 4: Belysning
Trinn 1. Bruk naturlig belysning for et mykt, realistisk stilleben
Du trenger ikke fancy studiobelysning for å ta fantastiske stilleben -bilder. Still stillebenet ditt nær et vindu eller fotografer i et rom med godt naturlig lys. Du kan til og med lage ditt stilleben utenfor!
Husk at du får forskjellig naturlig belysning gjennom dagen. For eksempel får du flere skygger når solen går ned, noe som kan gi stillebenet ditt en dramatisk følelse
Trinn 2. Rett en lampe direkte mot motivet hvis du vil kontrollere hvor lyset faller
Naturlig lys kan være flott, men hvis du vil ha mer kontroll over hvor lyset treffer motivene dine, kan du bruke studiobelysning. Ta en bordlampe og plasser den på forsiden eller siden av motivet, avhengig av området du vil markere.
For eksempel kan du ha et arrangement med gjenstander som er funnet, men du vil virkelig fokusere på et bestemt element. Plasser lyset der du vil at seeren skal se, siden lyset vekker oppmerksomhet
Trinn 3. Bruk skyggene i oppsettet for å skape en dramatisk, lunefull følelse
Hvis du bruker naturlig belysning, kan du fotografere når solen går ned, så motivene kaster lange skygger. Vil du lage skygger? Plasser lampen eller studiobelysningen slik at den peker direkte på elementene dine. Fortsett å flytte lyset nærmere til skyggene er så lange du vil.
Gjør skyggene til en del av arrangementet. For eksempel, fotografere gafler eller flasker, så skyggene lager et kult mønster på bakgrunnen din
Trinn 4. Plasser en reflektor i nærheten av motivet for å skape en lys, luftig atmosfære
Hvis du tar et lyst og moderne stilleben, plasserer du reflektoren på siden av stillebenet som er motsatt av lyskilden. På denne måten spretter lyset av reflektoren og tilbake på motivene.
Prøv en reflektor hvis stillebenet ditt har en minimalistisk, moderne følelse. Det minimerer skygger og får objektene til å skille seg mer ut
Metode 4 av 4: Kameraoppsett og utstyr
Trinn 1. Fest kameraet til et stativ, slik at du kan fokusere på stillebenets oppsett
Selv om det er helt greit å holde kameraet ditt når du fotograferer, hjelper et stativ virkelig. Det holder bildet ditt stabilt og lar deg konsentrere deg om å sette opp scenen eller omorganisere ting.
Du kan også koble kameraet til en fjernutløser, slik at du kan ta et bilde uten å stå rett bak kameraet
Trinn 2. Skyt med et standard- eller teleobjektiv, slik at du kan fange hele stilleben
Du trenger egentlig ikke fancy linser for å ta et stilleben, så i de fleste tilfeller vil et standardobjektiv på 50 mm eller 85 mm være bra. Hvis du vil fotografere et stort stilleben eller la det være mye plass mellom motivene dine, trenger du kanskje et teleobjektiv, slik at du kan stå tilbake og inkludere alle elementene i bildet.
Unngå å bruke vidvinkelobjektiver siden de kan strekke eller forvride motivene dine
Trinn 3. Prøv et makroobjektiv eller bruk kameraets zoom for å fokusere på en liten detalj
Du trenger ikke å fokusere på alle fagene i stillebenet ditt. Hvis du vil leke med form eller tekstur, ordner du elementene og setter et makroobjektiv på kameraet. Fokuser deretter tett på en liten detalj eller bare ett av elementene. Dette trekker ut detaljene og får de andre elementene til å falme i bakgrunnen.
- Sett for eksempel ut en håndfull ferske fersken. I stedet for å komponere bildet slik at de alle er i fokus, velger du 1 frukt å fokusere på, slik at du virkelig får frem tekstur og farge.
- Har du ikke et makroobjektiv? Du kan få samme effekt ved å bruke zoomfunksjonen på kameraet.
Tips
- Prøv å ordne stilleben -bildene dine med et oddetall. Dette hjelper deg vanligvis med å skape bevegelse og balanse i arrangementet.
- Legg til umiddelbar stil på bildene dine ved å skyte i svart -hvitt i stedet for farger. Svart og hvitt fungerer veldig bra hvis du vil vise frem mønsteret eller teksturene til motivet ditt.
