Leire animasjon er en fin måte å komme i gang med animasjon. Det kan imidlertid ta mye tid og arbeid, så vær tålmodig med deg selv. Du trenger programvare for datamaskinen din, riktig leire for å bygge karakterene dine, og figurer og sett for scenene dine. Deretter må du planlegge historien din ned til minste detalj. Å bruke et storyboard og skuddkort vil hjelpe deg med å planlegge. Når planleggingen er ferdig, må du sette opp kameraet og begynne å ta bildene dine. Når du har tatt alle bildene du trenger, er du klar til å redigere filmen din!
Trinn
Del 1 av 3: Forbereder animasjonen din
Trinn 1. Få filmprogramvare for å redigere filmen
Du kan bruke et hvilket som helst kamera til å filme leire -animasjon, men du trenger riktig programvare for å sette alle de enkelte bildene sammen. Datamaskinen din kan være forhåndslastet med alternativer - Mac -brukere vil ha iMovie og PC -brukere vil ha Quicktime. Men du kan også laste ned programvare som Picasa. Det kan ta noen eksperimenter for å se hvilken du liker best.
Trinn 2. Bruk Plastilina leire hvis du vil kombinere farger
Plastilina leire er laget av et selskap som heter Van Aken, og det er samme type som ble brukt i de første leire animasjonsvideoene. Den er voksbasert, så den smelter ganske lett hvis du legger den over en dobbel kjele. Du finner den i de fleste hobby-, håndverks- og lekebutikker.
For å sette opp en dobbel kjele, fyll en kjele omtrent halvveis med vann. Legg potten på komfyrtoppen. Legg deretter en annen gryte - enten i samme størrelse eller litt mindre slik at den sitter godt - på toppen av den første gryten. Legg leiren du vil blande i den øverste gryten, og slå på brenneren. Når vannet i den nedre gryten koker, vil det varme opp leiren din for å gjøre den formbar
Trinn 3. Bruk polymerleire hvis du vil at figurene dine skal beholde formen en stund
Polymerleire har plast i seg, noe som gjør den mer holdbar enn Plastilina leire. Hvis du jobber med et lengre prosjekt, er en polymerleire som Sculpey det beste alternativet, fordi figurene dine holder formen lenger.
Trinn 4. Bygg tallene dine
Når du har bestemt deg for hvilken leire du skal bruke, er det på tide å bygge figurene dine. Sørg for å bygge hver eneste figur du trenger. Det inkluderer alle karakterene dine og alt tilbehør eller sett du vil være laget av leire.
- Det kan være nyttig å begynne med å bygge en enkel ledningsramme for hver karakter. Bruk wire for å forme kjernen i kroppen og armer og ben. Hvis du lager en ikke-menneskelig form, kan du bruke ledningen til å danne objektets grunnform.
- Når du har en trådramme, trykker du leire på rammen. Du må danne ting som føtter, hender, fingre, tær eller andre detaljer helt av leire.
- Hvis du bare begynner med leire -animasjon, må du holde deg til enkle figurer. De blir lettere å lage og manipulere. Og husk at noen av de mest populære leire -animasjonene bruker super enkle figurer - tenk på Gumby!
Trinn 5. Samle eller bygge flere sett
Hvis du ikke bygger settene dine av leire, må du enten samle eller bygge dem. Lego eller andre bygningsleker er et godt alternativ for disse settene. Du må kanskje også lage en bakgrunn, avhengig av historien din. Tegninger på byggepapir er en fin måte å lage disse bakgrunnene på.
- For eksempel, hvis historien din handler om en hund og dens eier i en park, trenger du et sett med trær, kanskje en dam og muligens noen bygninger i bakgrunnen. Du kan bygge trærne av byggeklosser, og dammen og bygninger av byggepapir.
- Hvis du setter opp scenen din i nærheten av en vegg, kan du tape bakgrunnen til den.
- Sørg for at du har alle settene dine bygget før du begynner å filme. Det reduserer produksjonstiden din.
Del 2 av 3: Planlegge historien din
Trinn 1. Sørg for at historien din ikke er for lang
Fordi du må filme hver separate bevegelse, tar leireanimasjon lang tid. Husk det når du planlegger historien din. Selv en 30-minutters film ville kreve over 20 000 bilder. Du kan starte med en veldig kort historie, og jobbe med lengre etter hvert som du får mer erfaring.
For å finne ut omtrent hvor mange bilder du trenger, bør du vurdere at for hvert sekund med film trenger du omtrent 12 bilder eller stopp. Multipliser det med 60 sekunder på et minutt, og deretter antall minutter du vil ha i filmen for å bestemme hvor mange bilder du trenger
Trinn 2. Hold historien enkel
Jo mer komplisert historien din er, jo flere karakterer og bevegelser trenger du. Hold deg i stedet til en enkel historie som bare inneholder noen få tegn og 1 eller 2 store bevegelser.
For eksempel kan historien din handle om en gutt som snakker hunden sin for en tur. For det trenger du bare bakgrunn og leirefigurer for hund og gutt
Trinn 3. Legg til dialog under redigering
Hvis du nettopp har begynt med leire -animasjon, kan det ta mye tid og energi å flytte munnen på en karakter slik at det ser ut som den snakker. Legg i stedet til dialog når du redigerer animasjonen din. Du kan lag samtaleboble over filmen mens du går.
- For eksempel, hvis du lager en film om en gutt som går med en hund, begynner kanskje hunden på et tidspunkt å jage en fugl. Tegn eller sett inn (avhengig av programvaren din) en samtaleboble ved siden av gutten. Du kan skrive noe som "Fido! Slutt med å jage fuglene!"
- Hvis du legger til dialogbobler, må du sørge for at du legger dem til flere rammer. Ellers vil de ikke vises i animasjonen lenge nok til at seeren din kan lese dem.
Trinn 4. Lag eller skriv ut et storyboard
I leire -animasjon må du ta et eget skudd av hver enkelt bevegelse. På grunn av det må du planlegge historien din nøye. Du kan finne gratis nedlastbare storyboards online på nettsteder. Du kan også bestille storyboards fra håndverks- og hobbybutikker.
Trinn 5. Kartlegg hver bevegelse
Hver bevegelse bør kartlegges på separate skuddkort. Hvert kort skal ha en tegning av scenen, rammenummeret, eventuelle notater du trenger og skuddnummeret. Når du plotter historien din, kan det hende du må legge til eller ta bort kort. Det er greit - bare sørg for å justere nummereringen din!
Forskjellene mellom påfølgende skuddkort vil være veldig, veldig små. For eksempel kan du ikke ha hovedpersonen din på ett sted i ett skudd, og deretter bevege seg som om han har gått et skritt i det neste. I stedet må du få et skudd av kneet hans som begynner å bøye seg, deretter bøyes et annet av kneet litt mer, deretter en annen av foten som løfter seg fra bakken, etc
Del 3 av 3: Filme din animasjon
Trinn 1. Sett kameraet på et stativ
På grunn av de små forskjellene mellom hvert bilde, er det viktig at kameraet forblir i samme posisjon. Sett opp kameraet på et stativ for å sikre at det gjør det. Det kan være lurt å ta noen testbilder for å sikre at stativet er i riktig høyde og vinkel i forhold til settet ditt.
- Du kan virkelig bruke et hvilket som helst digitalkamera for leire -animasjon. Større kameraer som DSLR-er gir deg de fleste redigeringsalternativene, men du kan fortsatt lage flotte leire-animasjoner med pek-og-skyte digitale kameraer på inngangsnivå.
- Du kan også bruke smarttelefonens kamera, bare sørg for at du sikkerhetskopierer bildene dine til en ekstern harddisk eller skystasjon. Ellers har du ikke nok lagringsplass.
- Av og til må du flytte kameraet, avhengig av hva du vil understreke i hver scene. Sørg for å notere på storyboardet ditt når du trenger å flytte kameraet, og hvor du skal flytte det til.
Trinn 2. Sett opp din første scene
Sett opp det første settet du skal bruke, og legg deretter figurene dine i henhold til ditt første skuddkort. Når du først er i gang med å sette opp scenen, kan du oppdage at du vil justere noen ting litt. Det er greit, men sørg for at du gjør endringer i andre skuddkort etter behov.
Din første scene skal sette opp hele historien. Så for eksempel, hvis du filmer en historie om en gutt som tar hunden sin en tur, kan det være lurt å sette opp den første scenen utenfor guttens hus. Han skulle ha bånd i hånden, og hunden hans skulle være der, klar for turen
Trinn 3. Ta ditt første skudd
Når alt er konfigurert, er du klar til å ta ditt første skudd! Klikk lukkeren på kameraet. Sjekk bildet og kontroller at alt ser ut som du vil ha det, inkludert belysning, figurer og sett.
Hele scenen skal være godt opplyst, men den bør også etterligne scenen du lager. Så hvis du skyter en scene som skal foregå ute, velg et sted hvor solen kan være på himmelen og sett opp et lys der. Det vil skape realistiske skygger
Trinn 4. Still inn neste bevegelse
Bruk ditt neste skuddkort for å sette opp ditt neste skudd. Igjen, husk at det vil være en veldig liten endring fra ditt første skudd til det andre. Når den neste bevegelsen er satt, tar du et nytt bilde med kameraet ditt. Fortsett å sjekke hvert fotografi.
- For eksempel, hvis historien din handler om en gutt som går med hunden sin og det første skuddet er av gutten og hunden utenfor huset deres, bør neste skudd starte prosessen med at gutten satte båndet på hunden.
- Husk bakgrunnen mens du tar bilder. Hvis du har andre dyr i bakgrunnen, må du sørge for at du også flytter dem.
Trinn 5. Gjenta etter behov
Følg storyboardet med skuddkort og ta alle bildene du trenger for å fullføre filmen. Du kan kanskje ikke filme hele historien på en dag. Hvis du ikke kan, må du sørge for at du har satt opp et sted at scenen og figurene dine ikke blir forstyrret.
Trinn 6. Last inn bildene i filmredigeringsprogramvare
Når du har gjort alle bildene dine, laster du dem inn i filmredigeringsprogramvaren du skal bruke. Du kan enten bruke en USB -kabel til å koble kameraet direkte til datamaskinen eller koble SD -kortet til datamaskinen. Når du har koblet til kameraet eller SD -kortet, bør programvaren du bruker be deg om å importere dem. Velg "Importer" eller "ja".
Trinn 7. Rediger filmen
Når alle bildene dine er importert, kan du begynne å redigere filmen. Den enkleste måten å redigere dem sammen er å importere dem til en lysbildefremvisning og sette lysbildens varighet til den lavest mulige innstillingen. Annen programvare vil ha andre alternativer for å redigere bildene dine sammen. Du må leke med programvaren du har valgt for å se hvilken du liker best.
Video - Ved å bruke denne tjenesten kan noe informasjon bli delt med YouTube
Tips
- Det er best å gjøre animasjonen din borte fra naturlig lys. På grunn av solens bevegelse vil skygger og belysning endres mens du lager animasjonen.
- Ikke bruk lufttørkende leire. Siden denne prosessen vil ta lang tid å fullføre, og figurene dine tørker mens du animerer.
