Dokumentarer er sakprosa-filmer som utforsker en person, et sted, en hendelse eller et fenomen ved hjelp av ekte lyd, video og rekreasjon. Målet er å belyse et emne som de fleste aldri har opplevd, ved å bruke bilder og lyd for å fortelle historien om noe virkelig. Det er like mange forskjellige typer dokumentarer som det er ting i verden, men det er noen røde tråder i hver dokumentar.
Trinn
Metode 1 av 3: Forberede dokumentaren din (pre-produksjon)
Trinn 1. Finn et fengende, tilgjengelig emne
Dokumentarer er filmer om virkelige emner, som samler intervjuer, dokumenter, opptak og fortellinger for å fortelle historien om en person, et sted eller en hendelse. Er det en historie du mener må fortelles? Er det en interessant person i ditt område med en fengslende fortelling? Siden dokumentarer faktisk er forankret, må du velge et emne som du enkelt kan få informasjon og intervjuer om. Dermed vil en filmskaper med begrensede midler ha vanskelig for å filme en dokumentar om revolusjonen i Syria, selv om det er et fengslende tema.
- Hold emnet ditt lite - de beste dokumentarfilmene dykker dypt ned i ett emne i stedet for å prøve å dekke mange emner kort.
-
Hva slags dokumentarer liker du å se? Hva slags emner er fengslende for deg. Det er veldig lite som ikke kan undersøkes nøye, inkludert mennesker, kulturer og hendelser:
- The Fog of War, en av tiårets største dokumentarer, blir nesten fullstendig fylt opp av et intervju med en mann, eks-utenriksminister Robert McNamara.
- Happy People av den berømte dokumentaren Werner Herzog utforsker dagliglivet til sibiriske pelsjegere i løpet av ett, "normalt" år.
- Inequality for All er et tilgjengelig, men omfattende blikk på finanskrisen i 2007, slik det ble fortalt av UC Berkeley -professor Robert Reich.
- Supersize Me ble skutt med én mann og ett kamera, og spurte hva som ville skje hvis du spiste McDonalds for hvert måltid i en måned.
Trinn 2. Gjør så mye utvendig forskning du kan
Før du tar et kamera, må du være så mye av en ekspert som menneskelig mulig. Gjør noen tidlige intervjuer for praksis, og send uformelle e -poster som ber om råd til relevante professorer, talspersoner eller venner av emnet ditt. Gå til biblioteket og les så mye du kan om emnet ditt. Dette vil hjelpe deg med å stille gode, informerte spørsmål og finne de mest interessante biter av historien å utforske.
- Behold en notatbok med alle notatene i den, og sørg for at du lister opp kildene dine slik at de kan angis nøyaktig i studiepoengene.
- Se på begge sider av splittende spørsmål, ikke bare den du er mest enig med. Du må forstå alles meninger for å intervjue godt.
- Undersøk alt du kan når du starter - emnene dine, folk du vil intervjue, den historiske bakgrunnen til nettstedet ditt. Det er mange fakta som, når de bringes sammen, kan fortelle en historie som ingen noen gang har hørt.
- Se mange dokumentarer, spesielt de som er knyttet til emnet ditt. Hva gjør de bra? Hva kan du gjøre bedre? Hvem snakker de med?
Trinn 3. Bestem deg for en "vinkel" for dokumentaren din
Vinkelen er måten du vil ta historien på. Hvem vil du intervjue? Hva vil du fokusere på? Det er umulig å si alt om et emne i noen få timer med film. Du må tenke på hvor du fokuserer kommer til å være når du begynner å filme. Dette vil hjelpe deg med å utvikle spørsmål, skrive ut et manus og velge hvordan du vil bruke pengene dine når du begynner å filme.
Denne vinkelen kan endre seg når du begynner å intervjue mennesker. Dokumentaren Queen of Versailles, for eksempel, handlet opprinnelig om en kvinnes daglige liv. Men da økonomisk ruin plutselig traff hovedpersonen, flyttet filmskaper Lauren Greenfield vinkelen til å fokusere på finanskrisens effekter på milliardklassen
Trinn 4. Få et kamera, flere mikrofoner og noen få lys
Behovene til hver dokumentar er forskjellige. Selv om en enorm naturkronikk, som Planet Earth, krever helikoptre, HD -kameraer og tusenvis av besetningsmedlemmer, kan mindre skudd som Marwencol klare seg med et anstendig kamera og flere jakkemikrofoner. Når du er i tvil, bruk pengene dine på en mikrofon - publikum vil legge merke til dårlig lyd mye raskere enn dårlig video.
- Lapel -mikrofoner er små mikrofoner som festes til en skjorte eller krage og er nødvendige for intervjuer.
- Clamp lights, som er $ 5- $ 10 i de fleste maskinvarebutikker, er allsidige og billige alternativer profesjonelle lys som brukes på mange lavbudsjettprosjekter. Hvis du har råd til et 3 eller 5 stykke belysningssett, kan du imidlertid få et.
- Vær oppfinnsom for å få utstyret ditt. Doktoren My Date with Drew ble skutt for nesten ingenting på et kamera fra Circuit City som direktøren returnerte etter 30 dager for å få pengene tilbake.
Trinn 5. Skriv ut et skyteskript for dokumentaren din
Dette kan endre seg, men det er fortsatt viktig å hjelpe deg med å planlegge skytingen og bruke budsjettet ditt klokt. Selv om du ikke vil bruke en forteller, skriver du ut historien som om du snakker gjennom den. Selv om det er mange måter å strukturere en historie på, bør du alltid huske at en dokumentar er en film. Det er ikke et foredrag, en leksjon eller en reklame. Derfor må det være underholdende. Tenk på dokumentaren din i tre deler, og finn deretter intervjuene, klippene eller faktaene som trengs for å gjøre hver del vellykket:
-
Akt 1 - Problemet.
Hvorfor er denne dokumentaren viktig? Hva er overbevisende, interessant eller unikt med emnet ditt? Hvilken historie, fakta eller bakgrunnshistorie er viktig for dokumentaren din?
-
Akt 2 - Hindringene:
Hva kommer i veien for suksess/lykke/oppløsning. Hvilke konflikter eller problemer har utviklet seg på grunn av The Problem? Er emnet ditt i endring, og hvordan påvirker det verden rundt dem? Hvorfor eksisterer dette problemet, og er det noen som prøver å fikse det?
-
Lov 3 - Resolusjonen:
Løser problemet seg? Er det mulig å løse? Hva kan publikum, forteller, helt eller emne gjøre i fremtiden? Hvordan har emnet (e) endret seg siden begynnelsen av dokumentaren?
Trinn 6. Utarbeide et budsjett og en skyteplan
Når du vet hvor du skal gå, hvem du trenger å intervjue, og hvor lenge du må skyte, er det på tide å lage en handlingsplan. Ta kontakt med personene du vil intervjue, og avtal en tid som fungerer bra for dem. Når du kjenner intervjuene dine, budsjetterer du ut kostnadene for hvert intervju tilsvarende (eventuelle besetningsmedlemmer, leie av lys/kamera, etc.) og finn ut hvor mye penger du trenger og hvor lenge du må skyte.
- Sett av penger til å kjøpe musikk og filmrettigheter.
- Å skyte rekreasjoner, der du får skuespillere til å utføre historiske hendelser, blir fort dyrt. Du bør forvente å slippe $ 5000 eller mer for en helg med skyting, spesielt hvis du betaler skuespillere og/eller trenger å leie utstyr. Husk at du må skaffe mat, arbeidslys, lønnskuespillere/mannskap og mer.
- Søk på lokale tilskudd, spør slektninger eller venner om de vil hjelpe til med å finansiere filmen, eller finn måter å filme filmen på med et mindre budsjett. Dokumentarer vinner sjelden tilbake pengene for å skyte dem. Du må skyte dette fordi du vil, ikke fordi du tror det vil gjøre deg rik.
- Husk at hvis det er noen virkelige utviklinger i historien du forteller, må du justere opptaksplanen hvis du vil inkludere dem i dokumentaren din.
Trinn 7. Sett sammen mannskapet ditt
Du kan filme hele dokumentaren selv, men den vil være treg, vanskelig og ofte amatøraktig. Få vennene dine til å hjelpe til med å kjøre kameraer og lys mens du intervjuer folk, slik at du kan fokusere på å stille gode spørsmål. Gå til Craiglist og spør lokale filmskapere om de vil hjelpe til med arbeidet. Imidlertid bør du alltid være på forhånd og ærlig i innlegget ditt - hvis du ikke har råd til å betale noen, si det. Det er fortsatt en av studenter som bare vil ha filmopplevelse. Noen stillinger du bør vurdere å ansette inkluderer:
- Kameramer
- Belysningsspesialister
- Forskere
- Filmredaktører
- Skuespillere (for manuelle sekvenser/rekreasjoner)
Metode 2 av 3: Ta bildene dine (prinsippfotografering)
Trinn 1. Kontroller at alle personer i dokumentarskiltet slipper skjemaer hvis de vises på kameraet
Et utgivelsesskjema lar deg lovlig vise noen på skjermen, og å glemme dem kan føre til kostbare søksmål. I tillegg vil ikke de fleste distributører vise eller kjøpe filmen din hvis du ikke har denne grunnleggende juridiske beskyttelsen.
- Når du tenker på utgivelsesskjemaer, er det alltid bedre å være trygg enn å beklage. Hvis de sier noe på kamera, må du alltid ha et utgivelsesskjema.
- Du kan også trenge plasseringsfrigjøringsskjemaer for alle offentlige steder og utgivelsesskjemaer for arkiverte dokumenter.
- Du kan laste ned og tilpasse grunnleggende utgivelsesskjemaer online gratis.
Trinn 2. Forbered intervjusettet før personen kommer
Du vil ikke at motivet skal sitte mens du tukler med lys, kameraer og mikrofoner. Du og mannskapet ditt bør ha alt klart til å gå på forhånd, slik at de kan sette seg ned og begynne å snakke uten mye stress. Sørg for at lyden er klar, og utfør en rask mikrofonkontroll med motivet ditt, slik at du kan justere dem til talevolumet.
- Be en venn om å "øve" med deg, hvor du tenner dem, setter opp mikrofonene og spiller inn 3-4 minutter med å snakke for å sikre at alt er riktig.
- Hvis du gjør intervjuet, plasserer du et kamera over skulderen, omtrent sentrert på intervjuobjektets ansikt. Plasser en annen over skulderen og peker tilbake på deg. Intervjuobjektet bør generelt sett ikke se rett på kameraet.
- Fjern distraksjoner fra bakgrunnen. Fokuset er på intervjuet, ikke naturen.
Trinn 3. Skriv ut en liste med spørsmål på forhånd
Å prøve å dukke opp og "vinge det" er en oppskrift på katastrofe. Du vet aldri hvordan noen vil opptre foran kameraet, og noen du synes er godt sagt og artikulert, kan ty til ett-ordssvar når du tar opp. Du trenger en plan for intervjuet og har flere spørsmål du kan falle tilbake på hvis samtalen begynner å stoppe.
- Hold spørsmålene dine korte og åpne når det er mulig. "Hva syntes du om det?" er mye bedre enn "Gå meg gjennom følelsene dine rett etter at du hørte nyheten?"
- Aldri prøv å lede folk til det "riktige" svaret. "Du følte deg virkelig trist, ikke sant?" gir ikke emnet ditt rom for å fortelle sin side av historien.
Trinn 4. Sitt og snakk med intervjuobjektet før du slår på kameraene
Du vil at de skal føle seg komfortable med deg, og du vil ha en "tørr kjøring" av noen av spørsmålene dine for å få en følelse av svarene deres. Med mindre du planlegger et "gotcha" -intervju, er det alltid best å få noen til å tilpasse seg intervjuprosessen før innspilling.
- Vær hyggelig og hjertelig først, du trenger ikke å hoppe rett inn i emnet ditt i det øyeblikket de kommer. Bli kjent med dem litt for å få dem til å føle seg komfortable med å snakke med deg. Dette vil gi et mer naturlig intervju på kamera, og kan føre til mer ærlige svar.
- Send e -post, ring eller møt personen for å gi dem en oversikt over dokumentaren før de kommer, slik at de vet hva de kan forvente og kan forberede seg deretter.
Trinn 5. La filmen snakke for seg selv, i stedet for å prøve å snakke for den
En god intervjuer sier faktisk veldig lite, i stedet lar emnet si sitt. Jobben din som dokumentar er å avsløre, belyse og rette oppmerksomheten mot historier som ellers ville falle gjennom sprekkene. Så la historien fortelle seg selv. Ikke prøv å høres smart ut, tving historien i den retningen du vil at den skal gå, eller overveld motivet ditt.
- Mange dokumentarer viser aldri intervjueren eller regissøren.
- Michael Moore, som vises i de fleste av sine egne dokumentarer, har angivelig et skilt i redigeringsrommet merket "Når du er i tvil, kutt meg ut." Han er ikke sentrum for filmene sine, emnet hans er.
Trinn 6. Finn synspunktene du er uenig i
Gå og snakk med "skurkene", de naysayers og motsatte sider. Utfordre deg selv til å finne folk som du eller motivet ditt ikke er enig med, og la dem snakke. Du vil bli overrasket over hva de kan belyse om emnet ditt, og du vet aldri årsakene til deres motstand før du spør.
La dine egne personlige preferanser stå utenfor diskusjonen. Bare begynn med "Jeg lager en dokumentar om _, og jeg vil gjerne ha din mening om emnet." Få dem til å føle seg komfortable og respekterte
Trinn 7. Skyt B-Roll på hvert sted du besøker
B-Roll er opptakene som spilles av under overganger eller mellom scener. Det er et bilde som ikke direkte viser en "historie" eller et intervju. Tenk på en dokumentar eller Hollywood -film, og forestill deg bildene før noen begynner å snakke, og ofte utforsker plasseringen eller temaet for filmen. Du trenger mange timer med B-roll for å sette sammen den siste filmen din. Skyt mye mer enn du tror du trenger - det vil komme godt med.
- La kameraet stå på før og etter intervjuet, eller få et annet kamera i bevegelse for å få interessante bilder mens du snakker.
- Prøv å få B-roll som støtter filmen din. For eksempel, i dokumentaren Blackfish bruker filmskaperne undervannsbilder av hvalene, gamle SeaWorld -reklamer og treningsvideoer for å gi følelsen av parken og hvalene mellom intervjuene.
- Tilbring en dag eller to på hvert sted på å gå ut med kameraet ditt, og ta opp alt du kan som angår motivet ditt.
- Hvis det er nyhetsopptak av emnet ditt, kan du ringe alle de lokale nyhetskanalene og spørre om å kjøpe rettighetene til opptakene. Stillbilder, som de som ble brukt i Ken Burns borgerkrig, kan være et effektivt lysbildefremvisning under en fortellerstemme.
Trinn 8. Hold alle rekreasjoner enkle og trofaste mot kildematerialet
Med mindre du har et morderbudsjett, kommer du ikke til å gjenskape følelsen av Vietnamkrigen på kamera. Du er mye bedre å skyte for noe enkelt og elegant - en "soldat" som skriver et brev hjem, to kranglende diplomater, etc. Dekorer et lite sett og hold kostymene enkle. Å ha massevis av ok rekvisitter og sett ser ikke så bra ut som å ha 2-3 virkelig flotte biter av landskap.
Når det er mulig, bruk faktisk dialog fra scenen (som spilt inn i brev, gamle opptak, intervjuer, osv.) I stedet for å skrive hva du "tror" de ville si
Metode 3 av 3: Bygg dokumentaren din (etterproduksjon)
Trinn 1. Ta en sikkerhetskopi av opptakene dine kort tid etter skytingen
Du vil aldri miste et godt, ærlig øyeblikk bare fordi du mistet en harddisk eller dryppet et kamera. Så snart som mulig, overfør all lyd og video til en ekstra harddisk som du ikke flytter eller redigerer av. Dette lille, rimelige trinnet kan spare 100 -timers timer hvis noe går galt.
Trinn 2. Bruk et ikke-lineært redigeringssystem for å spleise opptakene dine
Ikke-lineær redigering er bare en fin måte å beskrive et datamaskinredigeringsprogram på. For lengre filmer trenger du sannsynligvis et industristandardredigeringsprogram, som Avid, Final Cut Pro X eller Adobe Premier Pro. For mindre dokumentarer, eller de som bare har startet, bør et enkelt program som Windows Movie Maker eller iMovie ha nok funksjoner til å komme i gang.
- Hvis du ikke vet hvordan du bruker redigeringsprogramvare, er det tusenvis av gratis opplæringsprogrammer tilgjengelig online.
- Du kan ofte ansette redaktører online via Craigslist eller EntertainmentJobs.com som vil jobbe med deg for å gjøre opptakene dine til en film.
Trinn 3. Bruk kreditter, titler og tekst for å gi publikum grunnleggende informasjon om hver scene og intervju
Når du endrer plassering, er et lite stykke tekst som angir sted og år avgjørende. Hvis du kutter til et nytt intervju med noen, må du vise navnet og tittelen et sted på skjermen, ofte nederst til høyre eller venstre hjørne.
Trinn 4. Fokuser på emnet, ikke den "store betydningen" av det hele, når du redigerer
Det er beundringsverdig å prøve å utforske store temaer og temaer. Men den beste måten å illustrere noe kraftig er, paradoksalt nok, om enn noe lite. En dokumentar er sakprosa, men det betyr ikke at den ikke skal fortelle en historie. Du må finne en historie som belyser de større temaene og ideene, ikke prøve å stappe en haug med ideer på seeren og håpe de holder seg. Individuelle historier er alltid mer overbevisende:
- Den Oscar-nominerte doktoren The Square, selv om den utforsker den egyptiske revolusjonen, får makt fordi den er mer smalt fokusert på Tahrir-plassen.
- Virunga, selv om den snakker om alle kampene i Kongo, befinner seg nesten helt i den naturskjønne naturparken og forteller historien om de siste fjellgorillaene.
- Hoop Dreams er en kraftig meditasjon om håp og forventninger i videregående idretter, men det fungerer bare fordi det undersøker bare to basketballfamilier.
Trinn 5. Vurder å legge til en forteller
Fortellere lar deg få store deler av informasjon til publikum raskt og effektivt. De kan også distrahere fra motivet, forklare for mye og forenkle dokumentaren din til bare ett synspunkt. Beslutningen om å ha en forteller eller ikke er stort sett kunstnerisk. Likevel er det klare fordeler og ulemper med hver.
-
Forteller:
God fortelling belyser motiver raskt og kortfattet, men tillater fortsatt opptak og intervjuer mesteparten av skjermtiden. Hvis emnet ditt har mange fakta og tall som må forklares, kan det være lettere å fortelle enn å overbevise en intervjuobjekt om å forklare alt.
-
Ingen forteller:
Den mer vanlige moderne tilnærmingen, dette lar intervjuer og klipp snakke fra seg selv. Historien er mer organisk, men det kan være vanskeligere å få sammenhengende eller kompliserte poeng. "Betydningen" er ofte mer åpen.
Trinn 6. Se filmen mens du redigerer den med pålitelige venner
Hva var poenget, for dem? Hvor var filmen klar, og hvor ble den forvirrende? Var det underholdende? Unngå å prøve å forklare ting og spør i stedet deres meninger. Det er lett å gå seg vill i filmen mens du jobber fordi du vet den bedre enn noen andre. Du trenger pålitelige eksterne meninger for å sikre at dokumentaren din forteller historien du vil ha den til.
Hvis du hører de samme klagene eller kritikkene igjen og igjen, må du tenke på måter å løse dem på. Er det et redigeringsproblem, eller trenger du et intervju eller to?
Video - Ved å bruke denne tjenesten kan noe informasjon bli delt med YouTube
