"Piano Man" er en av Billy Joels mest ikoniske hymner. Sangen ble skrevet i de første dagene av karrieren, da han ble ansatt ved å spille piano på barer, og forteller historien om en pianospiller som spiller for gratis drinker og for å se på de ensomme menneskene i baren som kommer for å høre ham spille. Det er en klassisk sang for pianoet, og kan spilles av spillere på mellomnivå. Ved å lære de riktige akkordene og håndplasseringen, og ved å nærme deg sangen med et øre for følelsen av sin særegne vals, kan du serenere vennene dine med en gjengivelse av denne klassikeren. Du kan til og med kaste inn munnspillet for å virkelig imponere publikum. "Klokka er ni på en lørdag …" Se trinn 1 for å begynne å lære å spille denne sangen.
Trinn
Metode 1 av 2: Lære pianodelen
Trinn 1. Lær de grunnleggende akkordene
Selv om det krever teknikk og rytme å spille sangen slik den er ment å spilles, må du begynne med å lære de grunnleggende akkordene. Det er noen grunnleggende akkordmønstre, introen, verset/refrenget, det lille riffet han bruker for å overgå mellom instrumentalpartiene og sang, og broen.
-
Akkordene til Intro er:
- D -moll 7
- D redusert 7
-
Akkordene til verset/refrenget er:
- C -dur
- C redusert/B
- En mindreårig
- En mindreårig/B
- F -dur
- D -moll/F#
- G -dur 7
-
Akkordene til overgangsriffet er:
- C -dur
- F -dur
- C -dur 7
- G -dur
-
Broakkordene (der han synger "la la la") er:
- En mindreårig
- En mindreårig/G
- D -dur/F#
- F -dur
- G -dur
Trinn 2. Lær høyre plassering
I denne sangen spilles akkordene for det meste med høyre hånd mens venstre hånd følger dem i et basbasert synkende bassakkompagnement (merket ovenfor med noten etter "/". Gjennom sangdelen spiller du akkordet med høyre hånd og følg med og gi bass med venstre omtrent en oktav nedover. Broen er den samme.
- En stor del av sangen er den synkende basslinjen, som beveger sangen fremover. I verset, for eksempel, vil høyre hånd i utgangspunktet gi C -akkordposisjonen, men bassen vil gå ned fra C til B ("Spill meg en sang …"). Lytt til sangen for å få timingen riktig og øv deg litt på å få de riktige bassnotene.
- Intro -slikket og riffet mellom versene akkorderes med venstre hånd og mens høyre hånd spiller melodiske oppblomstringer på grunnakkordet.
Trinn 3. Forstå strukturen til sangen
Når du har akkordene nede, er det ikke så komplisert å spille selve sangen. Sangen inneholder flere korte vers på fire linjer hver, og inneholder den særegne munnspillbruddet mellom noen av dem. Før hvert refreng ("Syng oss en sang, du er pianomannen …") spiller han bridge -akkordsekvensen for å bygge opp dynamikken, og etter hvert refreng spiller han munnspillbruddet og overgangens akkordsekvens. Den mest kompliserte delen er at noen av versene involverer flere 4-linjers seksjoner enn andre, og han varierer også mønsteret noe, så det tar litt øvelse for å få det hele til å passe. Den grunnleggende strukturen til sangen er som følger:
- Intro riff / Vers / Harmonica Break / Vers / Bridge
- Chorus / Harmonica Break / Transition
- Vers / Vers / Bridge / Vers / Harmonica Break / Vers / Piano Solo
- Chorus / Harmonica Break / Transition
- Vers / Vers / Bridge
- Chorus / Harmonica Break / Transition
Trinn 4. Få den rette følelsen
Sangen er en bar-rom-ballade i 3/4, noe som betyr at den skal spilles som en vemodig vals. Den bør også spilles løst, som en drikkesang som kan hamres ut på et utpreget piano i hjørnet av en røykfylt bar.
- Øv med et lett trykk på tastene, lytt nøye etter for å få de riktige dynamiske skiftene som Joel bruker i sin versjon. Versene spilles i utgangspunktet rett, uten mange høyre-frills, etter den synkende basslinjen og akkordene til høyre, mens Intro-fyllingen, som gjentas periodisk gjennom sangen, er mer dynamisk.
- Lytt til sangen flere ganger for å få en følelse av nyansene. Selv noter kan ikke helt fange følelsen av sangen og de små slikkene Joel kaster inn for å improvisere. Følelsen av sangen er viktigere enn å få alle tonene riktig.
Metode 2 av 2: Legge til munnspill
Trinn 1. Få en C -harpe
Hvis du virkelig vil sparke fremføringen av sangen i høyt utstyr, må du spenne på en munnspill. Og du kan ikke bare spille hvilken som helst sang på en gammel munnspill. Sørg for at du får en munnspill i nøkkelen til C, ellers vil den høres ut.
Generelt vil de fleste startharper du får være i denne nøkkelen, så spill med på en sang du vet er i C og se om det høres riktig ut for å sjekke om du har riktig type harpe eller ikke. Marine Band-munnspill kan være oppover $ 30, men er holdbare og har en lyd av høy kvalitet, mens andre billigere startede harper kan være mye mindre
Trinn 2. Skaff deg en harpestativ
Følg i fotsporene til Joel, Neil Young og Bob Dylan, legg munnspillet ditt i et harpestativ rundt halsen for å frigjøre hendene dine for å spille piano og munnspill samtidig for å fullføre sangen. Vanligvis er harpestativ tilgjengelig i gitarbutikker og andre musikkbutikker og koster bare noen få dollar. De er kule verktøy å ha for å legge til litt munnspillfarge til sangene dine.
Trinn 3. Sett leppene til munnspillet riktig
Purse leppene dine sammen som om du skulle fløyte, og legg dem på det midterste hullet i munnspillets nøkkelhull, som skal være den femte fra venstre. Ved å blåse gjennom (utpust) bare dette hullet, vil du lage notatet "E."
Eksperimenter litt for å lære å lage forskjellige lyder på munnspillet. Ved å inhalere gjennom dette eller et nøkkelhull, vil du lage en lyd en tone høyere enn den blåste noten. Notene følger standard pianodannelse, noe som betyr at de blåste notene til høyre for E er, i rekkefølge; G, C, E, G og C, mens de inhalerte notene er F, A, B, D, F og A
Trinn 4. Spill melodien under munnspillpausen
Billy Joel ville være den første til å fortelle deg at det ikke krever en rakettforsker å spille munnspill. Siden harpen er i C, vil du ikke virkelig kunne blåse en dårlig tone, så det handler mest om å eksperimentere med å blåse og inhalere i de riktige posisjonene for å få melodien nær.
