Tegneserier er en morsom måte å tilbringe tid for lesere som elsker en god visuell historie. Å gjøre disse statiske bildene morsomme kan være utfordrende i begynnelsen, men det blir lettere å gjøre med øvelse. Du trenger et tegn på å tegne, god fantasi og tid til å planlegge tegneserien din. Kom med en morsom spøk eller hendelse å skildre før du begynner å tegne. Etter å ha finjustert tegneserien din, kan du vise den til andre for å få dem til å le sammen med deg.
Trinn
Eksempel på tegneserier
Eksempel på tegneserie
Eksempel på tegneserie
Eksempel på politisk tegneserie
Del 1 av 4: Plotte tegneseriepanelene
Trinn 1. Brainstorm morsom historie eller sketsjer for tegneserien din
Kom med en vits du vil dele med verden. Det kan være nyttig å skrive ned en grunnleggende dialog for karakterene dine. Benytt deg av emner som interesserer deg og det du synes er morsomt, og prøv deretter å passe det inn i din egen sans for humor.
- Mye litterært arbeid kommer fra personlig erfaring. Fortiden din kan være rik på historier du kan fortelle. Du kan også sette deg selv i nye situasjoner for å få mer inspirasjon.
- For eksempel handler Bill Wattersons Calvin og Hobbes om en gutt og hans utstoppede tiger. Scott Adams Dilbert lamponer kontorkultur.
- Spør deg selv hvilken aldersgruppe tegneserien din er ment for. Kompliserte vitser er mer passende for tenåringer og voksne, for eksempel. Demp vitsen hvis du skriver for barn.
Trinn 2. Velg et emne for tegneserien din
Ta en endelig avgjørelse om tegneseriens emne før du setter blyant på papir. Dette er veldig viktig siden det bestemmer hvordan du designer resten av tegneserien din. Velg et scenario som er lett for deg å forestille deg. Det kan ikke virke latterlig morsomt ennå, men det kan være et godt utgangspunkt.
Selv ideer som virker ubetydelige i begynnelsen kan vise seg å være veldig morsomme. Tenk deg for eksempel å tegne et barn som later som om han er Supermann. Du kan ta dette konseptet i mange forskjellige retninger
Trinn 3. Bestem hvem som skal være med i tegneserien din
Når du har bestemt deg for historien du vil fortelle, tenk på hvem du trenger i tegneserien for å fortelle den. De fleste korte tegneserier involverer et begrenset antall tegn, vanligvis mindre enn 3 eller 4 om gangen. Historien til tegneserien kan være drevet av personligheten til noen få karakterer og hvordan de samhandler.
- Du trenger ikke å ha flere tegn. Se for eksempel på et barn som blåser tyggegummi til det dukker opp over henne. Hennes handlinger og reaksjon, drevet av hennes personlighet, skaper humoren.
- Hvis tegneserien din er kort, kan det å ha mange tegn være overveldende og skjule teksten. Hold tegneserien enkel, så den forblir morsom.
Trinn 4. Kom med en grunn til at karakterene dine er i tegneserien
Spør deg selv hva karakterene dine gjør. Du bør ha en grunnleggende ide om dette fra å brainstorme morsomme ideer tidligere. Utvid ideen din før du begynner å tegne. Eventuelle tegn du bruker, bør bidra til vitsen som presenteres i tegneserien din.
- Dette kan hjelpe deg med å komme med mer underholdende situasjoner eller dialog. Ta hensyn til karakterens personlighet. Hold handlingene tro mot sin karakter.
- Årsaken trenger ikke å være kompleks, men den holder humoren sammenhengende. For eksempel kan et barn kle seg ut som en superhelt fordi superhelter er morsomme og de vil fly.
Trinn 5. Finn ut hvor tegneserien finner sted
Innstillingen kan være en veldig viktig del av vitsen din. Hvis dette er tilfellet, må du trekke innstillingen til panelet. Lukk øynene og prøv å forestille deg karakterene dine på stedet du valgte. Du bør kunne se bakgrunnen og alle viktige plottdetaljer du trenger å tegne inn.
- Hvis karakteren din for eksempel besøker en dyrehage, planlegger du å tegne bur, dyr og muligens gangveier og andre landskap.
- Hvis tegneserien din kan finne sted hvor som helst, er det ikke nødvendig å ha en bestemt innstilling. Mange svart -hvite tegneserier bruker hvit bakgrunn. Fargeserier holder bakgrunnen en diskret farge som blå.
Trinn 6. Velg en tidsperiode for tegneserien skal finne sted i
Tenk på når tegneserien din finner sted. Tid på dagen, sesongen eller året kan ikke gjøre noen forskjell i noen situasjoner. For andre kan det være veldig viktig. Mange tegneserier er morsomme fordi de tar opp dagens problemer som leserne forholder seg til. Valget av tidsperiode kan også påvirke tegneseriens bakgrunn.
- For eksempel ser et tegneserie om høsten annerledes ut enn et sett om sommeren. I stedet for en lysende strålende sol kan du ende opp med å tegne hauger med blader.
- For eksempel handler Hagar den fryktelige om en viking. Innstillingen er middelalderen, så du vil ikke se biler, salgsautomater, skyskrapere eller datamaskiner ligge rundt.
Trinn 7. Plott ut hvordan du vil fortelle historien din i et komisk format
De fleste morsomme historiene kan fortelles innen 3 eller 4 individuelle paneler. Hvert panel gir deg plass til å fortelle en del av vitsen. Det første panelet setter opp en situasjon, det andre panelet viser hva som skjer, og det siste panelet forklarer hva som skjer, og fullfører vitsen.
- Mange korte tegneserier har en 3-akters struktur, som ligner på mange bøker og skuespill. Å ha en begynnelse, midten og slutt er en enkel, klassisk måte å arrangere tegneserier på.
- Ikke alle tegneserier er i dette formatet. Mange gode tegneserier er 1 panel, for eksempel de som er trykt i blader som The New Yorker og Women's World. Tegneserier kan også være mye lengre enn 4 paneler.
Del 2 av 4: Drawing the Comic
Trinn 1. Lag en grov kopi av tegneserien din med blyant
Det første utkastet er tegneseriens testkjøring. Start med å tegne ut antall paneler du vil ha, og fyll dem deretter ut med tegn og dialog. Du trenger ikke å legge til alle detaljene ennå. Bruk stavfigurer og andre raske tegninger for å plotte ut den grunnleggende strukturen til tegneserien din.
- Det grove utkastet trenger ikke å være perfekt, så ikke bruk all tiden din på det. Tegn tegneserien din til du er fornøyd med designet.
- Et annet alternativ er å lage det første utkastet i en datafil. Bruk en egen fil for påfølgende utkast, slik at du ikke mister originalen.
- Rett det grove utkastet til du er fornøyd med hvordan det ser ut.
Trinn 2. Lag et andre, mer komplett utkast til tegneserien din
Slip blyanten og ta et annet stykke papir. Hvis du foretrekker å jobbe med datamaskin, starter du opp et kunstprogram. Gjør tegneserien din, og skissere det grove utkastet ditt for andre gang. Denne gangen legger du til alle detaljene som vises i den siste tegneserien.
- Noen gode dataprogrammer for tegneserier inkluderer Photoshop, Clip Studio Paint, Final Draft og SketchUp.
- Du kan gå tilbake og redigere det originale utkastet i stedet for å lage en ny tegneserie. Du vil ikke ha originalen som referansepunkt, så vær forsiktig når du redigerer i permanente detaljer.
Trinn 3. Blekk inn detaljene med en mørk penn
Bruk en mørk permanent markør eller velg en mørkere linjeinnstilling i redigeringsprogrammet. Spor over panelgrensene først, deretter eventuelle dialogbokser, deretter konturene til karakterene dine for å få dem til å skille seg mer ut. Avslutt med å gjøre alle mindre detaljer du vil skille deg ut i det siste utkastet mørkere.
- Svarte linjer skiller seg ut, så bruk dem strategisk for å trekke oppmerksomheten til visse områder av tegneserien. De gir tegneserien din en grense og gir figurene dybde.
- For eksempel, hvis du tegner en katt, gjør kattens omriss mørkere. Det kan også være lurt å legge til noen ekstra merker for å trekke oppmerksomheten til øynene, pelsen eller værhårene.
Trinn 4. Legg til en dialog med mørke bokstaver
Dialogen din må være dristig for å skille seg ut. Hvis leserne dine ikke legger merke til det, savner de humoren du omhyggelig laget. Å fylle ut dialog er enkelt, siden alt du trenger å gjøre er å spore bokstavene med en mørk markør. Bokstavene bør først skrives inn for å sikre at de ser perfekte ut når de er blekket.
Hvis du gjør jobben din på en datamaskin, har de fleste programmene et tekstboksalternativ. Du skriver bokstavene i boksen og kan justere innstillingene for å endre skrift, størrelse og farge
Trinn 5. Farg inn resten av tegneserien etter behov
Hent kunstartiklene dine og gi tegneseriene litt liv! Filtpenner, fargeblyanter og tusjer er noen alternativer du kan bruke. På grunn av de svarte omrissene du laget tidligere, bør du ikke ha mye problem med at fargene bløder inn i feil områder. Arbeid likevel sakte for å få tegneserien til å se profesjonell ut.
- Svart -hvite tegneserier er akseptable selv i mange profesjonelle publikasjoner, så ikke føl deg presset til å legge til farger.
- Mange kunstnere bruker dataprogrammer for å forbedre fargen. Du kan laste opp bilder tegnet for hånd ved å bruke en dataskanner.
- Programmer som Photoshop eller Flash er gode måter å legge til fargeeffekter på tegneseriene dine.
Del 3 av 4: Håndtering av en ferdig tegneserie
Trinn 1. Lag et unikt navn hvis du vil gi tittelen din tegneserien
Velg et navn som forteller leseren hva tegneserien din skal handle om. Unngå å stjele populære navn, men unngå å velge kjedelige navn. Sett deg ned på noe unikt som lokker folk til å lese arbeidet ditt. Hvis du har problemer med å tenke på et navn, kan du surfe på internett for å få forslag og lese titlene til andre tegneserier for inspirasjon.
- Å lage en tittel er spesielt viktig for gjentagende tegneserier. For engangsserier kan du enten gå uten tittel eller komme med en kort bildetekst som refererer til vitsen.
- For eksempel er Garfield og Cyanide and Happiness et par eksempler på tegneserienavn som skiller seg ut og gir den komiske konteksten.
Trinn 2. Vis tegneserien til familie og venner
Be dem lese den og gi deg en kritikk. Måle reaksjonene deres så vel som det de sier. Se om de ler av humoren eller legger mer vekt på kunsten. Begge disse aspektene må balanseres og verdsettes. Hvis du ikke får den mottakelsen du ønsker, kan du bruke tilbakemeldingen til å forbedre din neste tegneserie!
- Folk du kjenner kan komplimentere arbeidet ditt, men setter ikke pris på humoren. Det kan være lurt å teste tegneserien din på fremmede for å få upartiske reaksjoner.
- Ikke all kritikk vil være nyttig for deg. Hvis foreldrene dine har en helt annen sans for humor enn deg, synes de kanskje ikke at tegneserien din er morsom. Det betyr ikke at du trenger å endre stilen din for å glede dem, siden du fremdeles kan finne et publikum som deler din sans for humor.
Trinn 3. Oppbevar tegneserien på et trygt sted
Få en mappe for å beskytte kunsten din. Skyv alle de grove utkastene dine inn i mappen når du ikke bruker dem. Så lenge du har et grovt utkast, kan du gjenskape tegneserien. Oppbevar også de ferdige kopiene trygt i porteføljen din.
- Vurder å laste opp kopier til datamaskinen din. Bruk en dataskanner for dette.
- Hvis du tegner på datamaskinen, må du ta sikkerhetskopier av alt arbeidet ditt. Last dem opp til et skybasert lagringssystem, harddisk eller flash-stasjon.
Trinn 4. Publiser arbeidet ditt hvis du vil at andre skal lese det
Mange artister liker å dele arbeidet sitt, slik at andre også kan le. Nøkkelen til å publisere arbeid offisielt er å finne steder som godtar lignende stiler som dine. Aviser kjører noen tegneserier, men det gjør også noen blader. Online blader og tegneserier har blitt flotte steder for artister som kan begynne å vise frem arbeidet sitt.
- For eksempel er et blad som The New Yorker et flott sted for voksenorienterte single-panel tegneserier. Tegneserier beregnet på barneblader må være enklere og mer fargerike.
- Hvis du ikke kan få tegneserien din publisert umiddelbart, kan du vurdere å starte ditt eget nettsted. Legg ut arbeidet ditt der, slik at andre kan lese det og spre arbeidet ditt.
Del 4 av 4: Utvikle tegneferdigheter
Trinn 1. Øv på tegneferdighetene dine før du lager en offisiell tegneserie
For å sikre at du er på ditt beste, lag skisser av grunnleggende elementer. Mennesker, dyr, bakgrunner og rekvisitter er gode utgangspunkt. Gjør deg kjent med formen og strukturen til generelle varer. Du vil etter hvert finne tegneserier lettere å tegne og vil produsere bedre arbeid.
- Først kan det hende at tegningene dine ikke ligner det du ser i en avis. Gjennom utholdenhet og mye øvelse kan du begynne å forbedre deg som artist.
- Når du har tegneteknikken nede, kan du prøve å skissere noen tegneserier. Ikke bekymre deg for å spikre humoren eller perfeksjonere designet.
Trinn 2. Lag noen tegn for tegneserien din
Morsomme tegneserier kommer i en rekke forskjellige former, så du sitter ikke fast med et enkelt emne. Mange artister starter imidlertid med en enkelt, grunnleggende karakter. Denne karakteren kan være hva du vil. Prøv superhelter, romvesener, livløse gjenstander som kommer til liv, eller dyrelesere.
- Få inspirasjon fra det virkelige livet. For eksempel gjør mange mennesker et kjæledyr eller en person de kjenner til en karakter. Satiriske tegneserier involverer ofte politikere og virkelige hendelser.
- Du kan bruke eksisterende tegn. Hvis du ser på et nettsted som DeviantArt, vil du se mange mennesker tegne tegn de kjenner. Hvis du liker superhelter, kan du for eksempel tegne Batman eller Superman i din unike stil.
- Karakterer med overdrevne funksjoner er ofte nyttige for å skape humor. For eksempel kan du lage en ugle med et stort hode for å representere en hjernefull person. Les politisk satire for flere eksempler.
Trinn 3. Tegn tegnene dine i forskjellige posisjoner
Lek med forskjellige kroppsposisjoner og ansiktstrekk. Du må være justerbar som artist, spesielt hvis du planlegger å bruke tegn til flere tegneserier. Mestre deres grunnleggende kroppsstrukturer og uttrykk først. Prøv deretter å sette dem i en rekke situasjoner.
- Å jobbe med karakterene dine på denne måten kan gi deg noen morsomme ideer du kan bruke i tegneserien.
- Grav dypt ned i karakteren din for å gjøre dem ekte. Å sette dem i forskjellige situasjoner kan hjelpe dem til å føle deg ekte for deg. Du vil snart lære de unike egenskapene du kan bringe til liv på morsomme måter.
Video - Ved å bruke denne tjenesten kan noe informasjon bli delt med YouTube
Tips
- Ta med deg en notatbok uansett hvor du går. Du vet aldri når en morsom idé vil treffe. Skriv det ned så du ikke glemmer det!
- Når du har forbedret deg som artist, kan du tegne tegneserier uten å lage et grovt utkast.
- Det er ingen skade å se på eksisterende tegneserier for ideer og stilforslag, men unngå å kopiere dem. Ta inspirasjon fra dem, men utvikle din egen stil.
- Feil vil skje, selv med store artister. Ta opp pennene og prøv igjen.
- Ikke alle tegneserier er striper. Du kan lage en "søndags -tegneserie", som tar mye plass, eller en "ukedagsserie", som ofte er 3 eller 4 paneler. Vurder også 1-panel gag-tegneserier.
- Vær forsiktig med å bruke "innvendige vitser" eller "løpende gags." Disse vitsene fungerer bare hvis publikummet forstår dem. Hvis du distribuerer tegneserien din til et bredere publikum, forstår de ikke humoren.
- Hvis du liker å skrive lengre tegneserier, bør du vurdere å lage grafiske romaner. Dette er i utgangspunktet boklengde tegneserier og kan være en morsom måte å fortelle en forseggjort historie.
Advarsler
- Kunstverk kan ofte bli skadet eller ødelagt. Lagre alltid utkast og lag kopier. Du vet aldri når du trenger dem.
- Unngå å kopiere andre tegneserier. Fans av disse tegneseriene vil gjenkjenne plagiat med en gang. Du kan komme til å bryte opphavsrettslovgivningen og få ditt rykte som artist ødelagt.
- Begynn å designe tegneserier med blyant i stedet for penn. Med en penn kan du rote 1 liten detalj og måtte begynne på nytt.
